原标题：猫眼张博：超级用户和超级影片，带来了电影市场的超级繁荣 2023年8月31日刊 总第3344期（本文为猫眼娱乐高级副总裁、猫眼影业总裁张博在长春“中国电影新力量”论坛上的演讲）很荣幸参加长春电影节中国电影新力量论坛。今天由我代表猫眼影业团队给各位作宣发工作的汇报。自2023年年初，从春节档一路到暑期档，我们有幸见证了中国电影市场的超级繁荣，取得了很多具有里程碑意义的成绩。无论是票房超200亿的暑期档历史新高，还是69天单日破亿的亮眼成绩，都是值得我们去欢呼的。张博01今年夏天有幸参与并见证了借助电影媒介，社会议题引起了广泛讨论，传统文化得到了深化传播，超级用户助力超级影片逆袭，多类型发挥市场长效优势，电影市场的繁荣发展正在与老百姓的精神文明、消费需求双向奔赴。除了电影大盘市场的一片向好，电影的宣发也在悄悄发生变化。从最近的暑期档表现，除了各位看到的一些宏观数据之外，有非常多和宣发相关的微观数据，也能让我们看到中国电影整体的宣发变化。对比2019年和2023年的暑期档数据，我们把暑期档头部影片的周票房数据择出来进行分析。2019年头部四部影片暑期档的首周末票房占比是30%，次周末票房占比35%，两者差值非常小，不到5%，且首周 次周的总票房占比占到四部影片总票房的2/3。 展开全文 同样的维度，我们将今年暑期档票房前四，且上映周期超过6周的电影拉出来看一下。首周票房占比15%，次周的票房占比是32%。次周的票房已经是首周票房的2倍还多，而且首周 次周的总票房不足总票房的一半。这就说明中国电影，尤其今年暑期档的电影后劲更足，长尾效应更加显著。透过这些数据看出，今年整体影片的质量过硬，具有长线优势。从宣发视角来看，宣发周期在拉长，尤其映后的长线宣发能力——长线口碑发酵、长线话题营销、长线精准发行，成为了电影总票房落点的关键要素。映后的猫眼想看、实时预售数据等专业版的数据，成为了衡量电影在映后宣发效果的重要指标。这些繁荣的背后有赖于优质影片层出不穷，也离不开电影市场的进一步成熟。宣发模式整体升级，新形势下对每一位电影从业者来说机遇与挑战并存。提供差异化、升级化的宣发能力势在必行。猫眼的宣发服务通过近两年的夯实成长，取得了一些提升。02猫眼的宣发服务体系不是一成不变的，我们始终在进步和迭代，在过去三年中有四次比较大的变化。第一次是2020年，我们完成了由单一的主发行业务向宣发一体化的角色转变，并持续升级服务，构建类型化宣发矩阵能力，满足快速发展和变化的市场环境。通过一体化宣发，权、责、利清晰，作为第一责任人对票房的总结果负责。第二次是2021年，实现了向智能宣发的迭代升级。智能宣发属性是我们的基础。依托大数据分析，实战案例的规模沉淀和持续的行业洞察，我们为片方制订精准的、理性的宣发策略，并保持宣发一体化的能力优势。第三次是2022年，猫眼首次提出柔性宣发。不再是模板化、经验化的策略方案，而是更加柔性、更加敏捷的策略校准。通过对实时数据的挖掘和使用，实现一片一策、一城一策、一日一策，甚至可以做到一时一策的精准营销，帮助影片破圈，带来票房增量。第四次是今年，猫眼再次升级到矩阵宣发，正式进入到专业化、类型化的阶段。矩阵宣发包含横向和纵向两个方面。一方面是横向矩阵，除了猫眼研究院，猫眼还有成熟的全案营销主策团队，聚焦于短视频的阿尔法工作室、聚焦于话题的奇妙工作室、聚焦直播和渠道资源的独立工作室、聚焦属地化宣发资源整合的独立工作室等等。不同模块聚焦专业领域，持续实战和深耕，迭代专业认知和沉淀方法论，从而建立专家型、学习型组织。另一方面是纵向矩阵，在经历了过去三年大量的项目积淀以后，我们打造了类型电影的宣发矩阵。目前我们已经形成了比较成熟的类型宣发团队，包含喜剧赛道、犯罪悬疑赛道，以及现实题材赛道，我们有独立的决策和执行团队，持续沉淀。目前我们可以做到在同档期，为不同类型的影片提供更加专业精准的服务，并持续深耕。猫眼宣发业务经历了多个成长的阶段，由单一主发业务逐步发展到今天模块化、专业化、矩阵化宣发。我们非常有信心迎接更多的挑战，甚至包括上午郭帆导演提到，人工智能也是我们的宣发团队一直在探索和尝试的方向。03我在接到这样的宣发工作汇报任务时，一直在思考，今天我的主题，或者我的关键词应该是什么。思考了很久之后提炼出了一个关键词：“超级”。这是我们最近一段时间思考沉淀下来的。过去几个月，发生了大量我们意想不到的超级事件。在暑期档到来以前几乎很少有人会想到今年的暑期档如此超级繁荣，这是一个现象。第二是超级用户。以往是个别影片会出现，但是今年暑期档大量的头部影片出现了超级用户。“自来水”大规模涌现，出现了蜂群效应的超级用户。他们在各个平台、各个角落都在为他们喜欢的电影做呐喊、做话题营销、去制造热度。第三是超级影片。我们以往评论一部影片好的时候，经常说是黑马影片。今年暑期档出现了超级影片，它们不仅票房实现了逆袭，而且带来了极大强度的社会影响力，全民的讨论、全民的共振、全民的情绪。这是一个好的时代，中国电影的超级影片时代来临了。相信未来也会有越来越多的票房、口碑、社会影响力三丰收的电影呈现在大银幕上。最后落回到今天的主题“宣发”。我们非常知道，我们的宣发对于电影的作用是锦上添花，我们能帮助电影去实现市场上的量变，但是质变是依托电影本身，所以我们敬畏电影行业，我们尊重每一位创作者。谢谢大家。【整理/满囤儿】家人们，请给影视独舌标星号↑↑↑点击“阅读原文”查看更多历史消息↓↓↓

本周六晚8:10播出的《你好，星期六》将迎来好六舞台上“含金量”最高的嘉宾。他们是四位在巴黎奥运会上载誉归来的奥运健儿们，分别是举重运动员李雯雯、体操运动员张博恒、羽毛球运动员梁伟铿和王昶。在这期好六街举行的“嗨起来迎新运动会”上，李雯雯、张博恒、杨迪、于文文、金瀚组成“具体队”，梁伟铿、王昶、韩庚、李雪琴、于洋组成“抽象队”，通过平衡力、反应力、团队合作和业余爱好等多方面环节设计，让观众感受到00后运动员在赛场外的青春活力和乐观态度，而四位运动员送给开学季青少年的臻臻寄语，更让人信心倍增，暖意满满。四位奥运健儿空降迎新运动会 李雯雯于文文朋友般拥抱在刚刚结束的巴黎奥运会中，中国体育代表团的运动员们顽强拼搏，取得了我国参加夏季奥运会境外参赛的历史最好成绩！全国观众一边看到运动员们展现着自信乐观的阳光气质和自强不息的必胜信念，一边又分享着运动员们赛场外可爱朝气鲜活的故事。这次恰逢全国青少年开学季，《你好，星期六》节目组特别邀请到四位载誉归来的奥运健儿，在好六街举办一场“嗨起来迎新运动会”，并邀请到和四位奥运健儿有着千丝万缕关联的演艺圈嘉宾韩庚、于文文、金瀚、于洋和好6团成员一起，给观众带来一场别开生面的“运动会”，让观众们更近距离的感受这群00后运动员的鲜活一面。关注巴黎奥运会的观众，一定会记得一个名场面，那就是举重女子81公斤以上级比赛现场，中国选手李雯雯在挺举最后一把试举时，已经提前锁定金牌的她抱着教练上台庆祝，下台后激动地表示：“啊啊啊！下班了！下班了！”节目现场，李雯雯讲述了名场面的背后故事：当她打开手机看到全网都是自己喊“下班了”的视频时，直呼“天都要塌了”。另一个“文文”于文文马上接话说：“她和我下班的状态有点像，所以我特别有亲切感。”两个“雯文”像好朋友一样亲切拥抱，这一刻的举重冠军开心得就像个和闺蜜出来玩耍的小女孩，阳光又美丽。张博恒挑战吊床站立展现惊人平衡力 “梁王”用平底锅打羽毛球实力搞笑两不误在正式开始的“嗨起来迎新运动会”上，李雯雯、张博恒、梁伟铿和王昶四位队长，带着各自的“好六”队员们，把在奥运赛场上自信、开放、友好的态度，延续到了游戏环节中。全新游戏“空中冲浪”，考验的是嘉宾的反应力和平衡力，杨迪站上吊床抖得像筛糠，被寄予厚望的“舞台王者”韩庚也是失败告终。但当张博恒稳稳站在吊床上并咬到甜甜圈后，大家才发现：在真正的实力面前，恶劣的条件也是平稳的赛场！ 展开全文 “嗨起来非常规羽毛球赛”环节，虽然名为“非常规”比赛，但却非常正式，请到了原国家羽毛球队女子双打成员、国家级羽毛球裁判夏欢担任现场裁判。观众都看过“梁王”组合在赛场上挥拍厮杀，但这次他们只能使用平底锅和乒乓球拍打羽毛球，两位冠军能否继续“丝滑开打”？慕名“梁王”而来的歌手李克勤比两位运动员更关心“赛事”结果。不过不管哪个队伍赢了，所有参加这场羽毛球赛的嘉宾们，都切身感受到了四位运动员们更注重的是比赛的乐趣和体验，“梁王”组合也开心的表示“这是他们打过的最好玩的比赛”，就算是被对手使用技能要求两人只能轮流用一个球拍来接球，两个人也展示出了队友之间的默契合作，让观众看得目瞪口呆，心服口服。奥运健儿私家歌单背后故事感人 寄语青少年强健体魄健康生活在通过了平衡力、反应力和团队协同凝聚力考验的游戏环节后，在最后的迎新音乐茶话会上，奥运健儿们的私家歌单也首次曝光，而这些私家歌单背后的故事，也再一次感动到了现场其他嘉宾和观众们。“能让李雯雯迅速回血恢复元气的一首歌曲”是《阳光彩虹小白马》还是《奢香夫人》？在梁伟铿的婚礼上，王昶会想要唱什么歌呢？这些让好六嘉宾们给出各种答案的题目，在揭晓歌曲背后的故事时一次次让大家红了眼眶。而“让张博恒单曲循环81遍的歌曲”更是引发了大家的好奇心，最后张博恒宣布答案时，讲起被歌词打动的经历，张博恒很是唏嘘感慨，说“不仅仅是运动员，很多像我们的队医、教练甚至是我们食堂的工作人员，其实都是无名的人，都在默默地奉献，每个无名都是伟大的人。”节目的最后还有一个小彩蛋，来自长沙的小小运动员用画笔送上了对四位奥运健儿的祝福，看着孩子们稚嫩的画作和真诚的祝福，奥运健儿们感触良多。张博恒说：“看到练体操的那个小朋友，我就好像看到自己小时候，那种对体育的热爱和追求，让我非常感动，我相信体育这条道路会有更多人参与和支持。”而王昶则寄语青少年要加强体育锻炼，踏入强健体魄的道路上来，并希望通过这期节目运动员们的示范，传递更多正向的体育精神，延续所有人对体育运动的热爱和支持，引领更多人走上拼搏和健康之路。

搜狐娱乐讯（文/北北）本周六晚8:10播出的《你好，星期六》将迎来好六舞台上“含金量”最高的嘉宾。他们是四位在巴黎奥运会上载誉归来的奥运健儿们，分别是举重运动员李雯雯、体操运动员张博恒、羽毛球运动员梁伟铿和王昶。在这期好六街举行的“嗨起来迎新运动会”上，李雯雯、张博恒、杨迪、于文文、金瀚组成“具体队”，梁伟铿、王昶、韩庚、李雪琴、于洋组成“抽象队”，通过平衡力、反应力、团队合作和业余爱好等多方面环节设计，让观众感受到00后运动员在赛场外的青春活力和乐观态度，而四位运动员送给开学季青少年的臻臻寄语，更让人信心倍增，暖意满满。四位奥运健儿空降迎新运动会 李雯雯于文文朋友般拥抱在刚刚结束的巴黎奥运会中，中国体育代表团的运动员们顽强拼搏，取得了我国参加夏季奥运会境外参赛的历史最好成绩！全国观众一边看到运动员们展现着自信乐观的阳光气质和自强不息的必胜信念，一边又分享着运动员们赛场外可爱朝气鲜活的故事。这次恰逢全国青少年开学季，《你好，星期六》节目组特别邀请到四位载誉归来的奥运健儿，在好六街举办一场“嗨起来迎新运动会”，并邀请到和四位奥运健儿有着千丝万缕关联的演艺圈嘉宾韩庚、于文文、金瀚、于洋和好6团成员一起，给观众带来一场别开生面的“运动会”，让观众们更近距离的感受这群00后运动员的鲜活一面。关注巴黎奥运会的观众，一定会记得一个名场面，那就是举重女子81公斤以上级比赛现场，中国选手李雯雯在挺举最后一把试举时，已经提前锁定金牌的她抱着教练上台庆祝，下台后激动地表示：“啊啊啊！下班了！下班了！”节目现场，李雯雯讲述了名场面的背后故事：当她打开手机看到全网都是自己喊“下班了”的视频时，直呼“天都要塌了”。另一个“文文”于文文马上接话说：“她和我下班的状态有点像，所以我特别有亲切感。”两个“雯文”像好朋友一样亲切拥抱，这一刻的举重冠军开心得就像个和闺蜜出来玩耍的小女孩，阳光又美丽。张博恒挑战吊床站立展现惊人平衡力 “梁王”用平底锅打羽毛球实力搞笑两不误在正式开始的“嗨起来迎新运动会”上，李雯雯、张博恒、梁伟铿和王昶四位队长，带着各自的“好六”队员们，把在奥运赛场上自信、开放、友好的态度，延续到了游戏环节中。全新游戏“空中冲浪”，考验的是嘉宾的反应力和平衡力，杨迪站上吊床抖得像筛糠，被寄予厚望的“舞台王者”韩庚也是失败告终。但当张博恒稳稳站在吊床上并咬到甜甜圈后，大家才发现：在真正的实力面前，恶劣的条件也是平稳的赛场！ 展开全文 “嗨起来非常规羽毛球赛”环节，虽然名为“非常规”比赛，但却非常正式，请到了原国家羽毛球队女子双打成员、国家级羽毛球裁判夏欢担任现场裁判。观众都看过“梁王”组合在赛场上挥拍厮杀，但这次他们只能使用平底锅和乒乓球拍打羽毛球，两位冠军能否继续“丝滑开打”？慕名“梁王”而来的歌手李克勤比两位运动员更关心“赛事”结果。不过不管哪个队伍赢了，所有参加这场羽毛球赛的嘉宾们，都切身感受到了四位运动员们更注重的是比赛的乐趣和体验，“梁王”组合也开心的表示“这是他们打过的最好玩的比赛”，就算是被对手使用技能要求两人只能轮流用一个球拍来接球，两个人也展示出了队友之间的默契合作，让观众看得目瞪口呆，心服口服。奥运健儿私家歌单背后故事感人 寄语青少年强健体魄健康生活在通过了平衡力、反应力和团队协同凝聚力考验的游戏环节后，在最后的迎新音乐茶话会上，奥运健儿们的私家歌单也首次曝光，而这些私家歌单背后的故事，也再一次感动到了现场其他嘉宾和观众们。“能让李雯雯迅速回血恢复元气的一首歌曲”是《阳光彩虹小白马》还是《奢香夫人》？在梁伟铿的婚礼上，王昶会想要唱什么歌呢？这些让好六嘉宾们给出各种答案的题目，在揭晓歌曲背后的故事时一次次让大家红了眼眶。而“让张博恒单曲循环81遍的歌曲”更是引发了大家的好奇心，最后张博恒宣布答案时，讲起被歌词打动的经历，张博恒很是唏嘘感慨，说“不仅仅是运动员，很多像我们的队医、教练甚至是我们食堂的工作人员，其实都是无名的人，都在默默地奉献，每个无名都是伟大的人。”节目的最后还有一个小彩蛋，来自长沙的小小运动员用画笔送上了对四位奥运健儿的祝福，看着孩子们稚嫩的画作和真诚的祝福，奥运健儿们感触良多。张博恒说：“看到练体操的那个小朋友，我就好像看到自己小时候，那种对体育的热爱和追求，让我非常感动，我相信体育这条道路会有更多人参与和支持。”而王昶则寄语青少年要加强体育锻炼，踏入强健体魄的道路上来，并希望通过这期节目运动员们的示范，传递更多正向的体育精神，延续所有人对体育运动的热爱和支持，引领更多人走上拼搏和健康之路。

“星星之火，可以燎原”——《浴血荣光》的微观叙事与情感叙事张博涵“星星之火，可以燎原”是毛主席在井冈山艰苦卓绝的斗争岁月中提出的，是中国革命力量由小到大、由弱到强的生动诠释，重大革命历史题材电视剧《浴血荣光》的叙事手法正恰合这一思想。该剧大胆破茧，以小述大，跳出宏大历史线性铺陈的传统叙事，以“星星之火，可以燎原”的深邃思想为魂，采用“微观叙事”，将革命叙事拆解为无数个体生命在历史洪流中的命运抉择；采用“情感叙事”，将历史时间拆解为人物心理弧线，时间长度被压缩为情感密度，与“微观叙事”双轨并进，让一个个渺小生命成为照亮观众心路的荧幕星火。《浴血荣光》将镜头探入1927—1935年那段血火交织的革命初创岁月，将宏大遥远的历史符号，凝成一个个在黑夜中执火前行的鲜活生命，织就了一部既有历史筋骨又有血肉温度的革命史诗。“微观叙事”下的人民史观《浴血荣光》在部分情节采用的“微观叙事”如一把钥匙，开启了理解革命岁月人民史观的大门。该剧并没有止步于传统革命历史剧“伟人中心”的叙事范式，而是创造性的采用“平民视角”重构革命记忆。剧中闽西长汀的街巷深处，由演员孙维民饰演的林裁缝形象，堪称人民史观的完美注脚。林裁缝一家出身贫苦，原本过着食不果腹、居无定所的逃亡生活，直至共产党的到来，他们在共产党的帮助下开起了一家裁缝铺，过起了靠手艺吃饭的生活。林家裁缝铺表面是缝补衣物的小作坊，实际则是危机四伏的地下交通站。林育才夫妇以裁缝身份为掩护，默默承担着传递情报、组织农会、缝制军服的重任。这一巧妙设定，将宏大革命根植于市井烟火之中。林育才一针一线缝补军装的镜头，无声诉说着“人民为军队输血”、在生活中参与革命的红色真理。当斗争的号角吹响，抉择的重锤便落在这个平凡家庭的肩上。两个儿子相继决然参军，小小的裁缝店内顿时弥漫着复杂而浓烈的情感。父亲强忍不舍，一边忙着手上的活计，一边用尽可能平静的语调叮嘱着即将远行的儿子；母亲坐在一旁，颤抖着手指为儿子纳制远行的布鞋。这一刻，千般的眷恋与万般的决绝相交织。这“革命薪火相传”的瞬间，被具象为血脉的延续与家国大义的抉择。林家的故事，正是千千万万普通家庭的缩影。他们是历史的基石，是革命得以燎原的深厚土壤。《浴血荣光》中的这种聚焦于平凡的视角，其力量不仅在于展现人民对于革命的基础性作用，更在于重塑了我们看待革命者的目光。这种“微观叙事”的逻辑，同样深刻影响着对于领袖人物的刻画。剧作中对于革命领袖的塑造采用“去神化”处理，大胆呈现革命领袖作为“人”的复杂面相。例如，在南昌起义前夜令人窒息的重压下，周恩来在面对“如果失败了怎么办”的诘问时，眼中晃过的片刻彷徨与沉重；当贺龙同志谈及牺牲的家人时，眼角闪过不易察觉却真实的泪光。这些“非英雄化”的细节，让伟大回归真实。正如剧中毛泽东对瞿秋白发出的感慨：“我们不是神佛，只是愿把血肉炼作火种的凡人。” 正是这种会疼、会怕、会犹豫，却依然选择为信仰燃烧的“不完美的伟大”，才让人物的精神弧光格外耀眼。正是当他们克服内心的脆弱，依然选择义无反顾的前行时，那份革命意志才显得尤为崇高与震撼人心。当林育才夫妇在不舍中送别骨肉，当革命者们在情感的波澜后选择坚定前行时，他们都让我们触摸到了史家笔下所无法传递的“血之温度”，那并非是英雄主义的炫目焰火，而是千万普通人用恐惧、犹疑与眷恋煅烧出的生命星火。这便是“微观叙事”下的人民史观——革命，是千万个家庭的呼吸、温度与抉择，是无数血肉之躯共同铸就的荣光。心理时间里的“情感叙事”如果说《浴血荣光》中的“微观叙事”，深刻诠释了革命的根基，那么其中的“情感叙事”则精准阐述了革命浪潮中个体精神的蜕变。剧作大胆挣脱传统革命历史剧线性时间轴的束缚，将八年烽火岁月折叠、压缩，凝结成人物心理成长的弧线，把一个个历史事件作为淬炼人物精神的炽热熔炉。在剧中，周恩来的成长便是如此，即从“若失败怎么办”时那片刻的沉重，到“我们别无选择”的激昂宣言。这一心理弧线，将周恩来的迷茫与彷徨淬炼为不可动摇的坚定信念，人物形象也完成了从“知惧”到“知勇”的精神跃迁。该剧在“情感叙事”中对于“无事件时间”的处理同样出彩，深化了剧作对于个体情感的表达。其通过似国画中“留白”的手法，将心理时间具象为情感容器。在剧中，当徐特立目睹儿子牺牲时——久久伫立，革命传单如血蝶纷飞。画面中没有嚎啕大哭，没有激烈言辞，只有长镜头下凝固的悲痛。剧作摒弃了惯常的戏剧化渲染，选择了极致的“留白”与“沉默”，在“无声的呐喊”中，描摹出丧子之痛与革命的残酷。运用“沉默”的镜头语言，述说着情感的悲痛与阶级的苦难。在剧中，这些被传统史述冷落的“空白时间”，以向心理时间转化的方式，获得了丰富的情感填充，在生动展现革命者坚定信念时，也主动聚焦革命者的焦虑、彷徨乃至绝望，让观众得以从情感维度理解革命的艰难历程。总之，《浴血荣光》通过这两种叙事革新，实现了革命历史剧的艺术突破——它让观众看到的不仅仅是改变历史进程的重大事件，更是在这些事件中真实存在过的生命体验。“星星之火，可以燎原”——当荧屏上的火光渐隐，留在观众心中的火种，或许正是这个时代最需要的“山河见证”。

作为“九三阅兵”后首部登录央视一套的抗战史诗，电视剧《阵地》一经播出便引发热议。该剧由高希希执导，钱林森编剧，冯绍峰、李晨、徐璐、王丽坤、王劲松特、张博等主演。故事以山河破碎的日本侵华抗战时期为背景，讲述1938至1944年期间，在我党的集结和推动下，郭沫若、夏衍、田汉、安娥、巴金、王鲁彦、柳亚子、叶圣陶、陶行知、徐悲鸿、茅盾、艾青、欧阳予倩等一大批爱国进步文化人士流亡桂林后，与李克农为代表的桂林“八办”一起，团结一心，化笔为枪，宣导民族抗日统一战线的故事。视角独特，首度聚焦中国抗战“笔部队”《阵地》由中共广西壮自自治区党委宣传部、广西广播电视台，广西电视传媒发展集团有限公司，杭州桂花影业有限公司出品。作为重大革命题材，电视剧《阵地》以独特视角，首次以文化抗战为主题，聚焦中国知识分子文化群像。据悉，1938年至1944年的六年间，累计有一千多名爱国文化人士流亡广西，他们并没有偏安自居，而是在桂林山水间，或以笔为枪，或化舞台为战场，通过新闻舆论和各种文艺形式和文化运动，将流亡与复兴、生死与存死、时艰与责任、国仇与家恨、个人情感与民族情怀等都转化为抵御倭寇侵略的民族文化长城，进行一场没有硝烟的文化抗战，作曲家张曙等甚至付出了生命的代价。剧作上《阵地》采取任督二脉双线并进。任脉上以郭沫若归国抗战，和夏衍等创办《救亡日报》为线，督脉上以任素宁、韩大勇等年轻人在无情战火中的洗礼与成长，故事的丹田气则是在周恩来的指挥下，以李克农为代表的“八办”，以及中共特科才女特工安娥、潜伏白崇禧身边的机要秘书谢和庚等，在各方势力中的种种斡旋。《阵地》的故事从“7.7卢沟桥事变”和流亡海外的郭沫若归国抗战切入，讲述了我党的布局下，一方面如何通过郭沫若担任社长、夏衍司职主编的《救亡日报》等为阵地，宣导民族抗日统一战线，另一方面以及郭沫若为文化旗手，如一枚楔子嵌入国民政府军委会政治部三厅，主导文化抗战的风向。武汉沦陷后，又以国统区大后方桂林为文化根据地，通过各种文艺活动、文化运动和新闻舆论，拉起民族抗战的“笔部队”，筑起民族文化抗战的长城。该剧视觉上文武兼修。通过校园情侣任素宁、韩大勇一文一武的抗战选择，剧作亦实现文武双修。武的部分借韩大勇从戎抗战，且战且溃且溃且战，从视觉上保障其抗战大片的制作体量，文的一方则借任素宁经历南京大屠杀和一系列战火中的流亡，见证日军残暴的同时，终和一众爱国进步文化人士际会桂林，并进入《救亡日报》，以笔为枪，会师文化抗战激流。“这是我们的影视作品第一次聚焦文化抗战这一主题，也是第一次给抗战时期的文化人做群像塑造，我们称之为‘笔部队’。”《阵地》制片人严从华在接受专访时如是说。这也是他在推出《觉醒年代》后，再次聚焦中国知识分子群体。群像塑造，中国知识分子的人间正道创作上，《阵地》采取虚实结合。除了抗战背景，任脉上的郭沫若、夏衍和丹田气李克农、安娥走的是史实脉络，任素汐、韩大勇的青春抗战洗礼则是虚构人物，此外除《救亡日报》社司职财务的杜鹃、国军桂林政治部主任梁含糙、复兴社特务吕文周等少数虚构，出场两百来号人物皆为历史真实。显然，虚构部分的功能在于串线和叙事补丁，毕竟要把两百多大有来头的历史人物串联起来，剧作上是个繁复而浩大的工程。通过任督二脉的贯通，郭沫若、夏衍、田汉、安娥、王鲁彦、欧阳予倩、陶行知、焦菊隐、洪深、茅盾等云集桂林，成为桂林文化抗战“笔部队”中流砥柱。剧中的谢和庚、艾青、聂耳、端木蕻良、司马文森和日籍反法西斯日本作家鹿地亘都是二十出头的“小鲜肉”，演员秦怡、朱琳更是十五六岁的豆蔻年华，其中后来家喻户晓的秦怡，直到2022年去世前，依旧活跃于文艺圈。如此规模的文化群像塑造，在影视作品中甚为罕见。通过《阵地》，我们可以“见证”了新安旅行团、新华学校、在华日本人民反战同盟、胡愈之、杨东莼无痕嵌入桂系内部、新中国剧社在桂林诞生等历史点滴。其中新中国剧社由杜宣、李文钊等发起，主要成员还包括田汉、瞿白音、严恭、石联星等，公演《蜕变》《复活》等剧，并发起了西南第一届戏剧展览会。有数据显示，当年的桂林文化群体用87部剧目、170多场演出，集合10万余名观众，奏响了抗日救亡文化运动的时代强音。此期夏衍编剧的《一年间》上演，盛况空前。焦菊隐应“在华日本人民反战同盟西南支部”邀请担任《三兄弟》导演顾问，为国防艺设导演曹禺剧作《雷雨》和阿英剧作《明末遗恨》等，并与和欧阳予倩等对桂剧进行改革。此期郭沫若的不仅发起由夏衍编剧的《一年间》的文艺汇演，个人也完成了《棠棣之花》《屈原》《虎符》《高渐离》《孔雀胆》《南冠草》六大剧作。郭沐若、夏衍主持的《救亡日报》本为国共合作创办，实由我党实控，是“7.7卢沟桥事件”爆发后上海文化界统一战线阵地，日发行量8000份，还影响华南、西南乃至海外。上海和武汉沦陷后，《救亡日报》辗转广州，并在周恩来指示下与李克农“八办”会师桂林后复刊，成为国统区大后方团结抗战的一把利刃，但最终还是在“皖南事变”后因为拒刊登国民党污蔑“新四军”的电信稿和军委令，被国民党查封。云集桂林的千余爱国进步文化人士，构成了《阵地》的文化群像基石，这些文化强音，又是后来抗战胜利以及新中国成立的基石。那时的桂林乃白崇禧的老窝，而白崇禧正是“皖南事变”的大刽子手，李克农领导的“八办”要在其眼皮下凝聚文化抗战的长城，难度和危险可想而知。在强大的情报支持下，我党先后实现胡愈之、杨东莼等非公开党员在桂系内部要职的“精准投送”。所幸桂林大后方的进步文化人士和我党都是那个内忧外患时代的人间清醒，在日本人的侵略和国民党的反动双重危机下，均选择人间正道。文化抗战到文化自信，中国知识分子百年圆梦正所谓“天下兴亡，匹夫有责”，自打梁启超将这八字从明末清初思想家顾炎武《日知录·正始》提炼出来，这八个字就像是深烙于百年中国新知识分子骨血的思想钢印。《阵地》开局不久，在路上与周恩来不期而遇的白崇禧感慨：“我就是不服气啊，四万万人口的泱泱大国，它怎么会被一个小小的倭寇给随意践踏了，明朝的戚继光都能抗住倭寇！”。相信他这个感叹有心而发，但问题是，盛时的明朝可是北达东西伯利亚及库页岛，南抵南洋诸岛的超级大国，非被猎枪蚕食瓜分的孱弱民国可比。更重要是的，白崇禧非戚继光，亦无俞大猷的耿直或胡宗宪的慧眼，有的只是兄弟相残的狡诈和谎言，最后自然在民族大义中不堪任，甚至走到人民和民族的反面。80年前的桂林文化抗战，表面上是国统区大后方，白崇禧的主场，实为我党的统一抗战思想的文化阵地，亦是民心所向，故非国民党阴谋算计和背叛能拆解。《阵地》作为《觉醒年代》后又一知识分子群体塑造，正是新文化运动启蒙开始以来知识分子前仆后继的体现，也是甲午战争以来革新思想的成果。从新文化运动到全面抗战爆发前夕，我们的文化旗手一直是鲁迅，随着1936年鲁迅的去世和抗战形势的严峻，流亡海外的郭沫若归国抗战，接过了民族文化的旗帜。中国人自古讲究文以载道，就像剧中创办《中国笔部队杂志》的孙陵感言：“堂堂中华从来不缺文章救国，这时候却没有一支咱们自己的笔部队，来跟敌人的笔部队针锋相对呢？”孙陵诘问早在毛泽东、周恩来的脑中形成文化抗战的思路，桂林作为文化抗战的要塞有一定的偶然性，同时也是我党民族统一抗战战略的必然结果。制片人严从华子谈及该剧“笔部队”群像塑造时表示：“我们这个国家来的真不容易，那一代的文化使者们给我们做了榜样，榜样的力量是无穷的。我们也是在给那一代的文化人画像，让他们这个这种精神在这个中国当下啊，能够铭记，也让我们现在的文化人们去学习，去捍卫。”时值中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利80周年，我“九三阅兵”大国重器震撼世界，可惜当年的文化战士们终老化尘，无缘与天安门城楼上的那几位百岁抗战老兵一道，见证这大国复兴的时刻。我们从文化抗战到文化自信，不过80余年，而我们的马克思主义思想从新文化运动的蹒跚学步到逆袭列强，从驱除鞑辱到实现恢复中华，不过百年便梦圆。

在国产谍战剧的漫长进化史里，观众常常会被一种错觉击中：似乎只有“精英特工”“地下高手”才配在大时代中翻云覆雨。然而每当人们把目光从历史的滤镜里收回来，就会意识到一句极其朴素却极其深刻的事实——真正推动时代滚滚向前的，往往不是那些天赋异禀的传奇人物，而是无数个被命运推上浪潮的普通人。《王大花的革命生涯》之所以让观众拍案叫绝，就是因为它把谍战剧的镜头对准了那位看上去最“不像特工”的女人，用最喜感的方式讲出了最硬核的真相。在诸多谍战剧以“高手对决”“暗号风暴”开篇的年代，这部剧偏不走寻常路，反而从一场再普通不过的误会开始，让一个农村妇女意外背到了全剧最关键的物件——电台。她起初连电台是啥都不知道，只觉得“这是夏家河托付的大件儿”，却没想到这一步让她卷进了足以改变无数人命运的暗流。换句话说，这部剧把“谍战”从高冷的机关算尽，拉回了柴米油盐的接地气，让观众意识到：革命的故事，其实发生在每一个最不起眼的角落。而故事真正的戏剧张力，来自三条线索同时爆炸：一条是夏家河的紧急任务，一条是王大花的家庭危机，一条是敌我双方在辽南暗线中的缠斗。1937年的东北战局混乱，日军封锁交通、追捕共产党，夏家河带着电台一路逃命，结果在最关键的花园口接头，却偏偏撞上了旧爱王大花。若他们只是寒暄几句也就罢了，可偏偏有人误以为两人“旧情复燃”——于是，一场革命任务被扯进家庭纷争，一桩关乎生死的电台交接，被误打误撞地塞进了王大花手里。这种写法看似荒诞，却恰恰映照了那个时代最真实的荒凉——大事常被小事连累，而小人物常被大风暴吞没。剧中最讽刺的命运反转，是唐全礼被误以为是英雄却在黑暗中走向灭亡。他原本只是醋意大发的普通男人，却因为一桩错误的告密踏进了历史的铁齿。他不知道妻子口中的“电台”意味着什么，不知道夏家河其实肩负使命，只知道他要证明妻子是自己的。结果，他在牢中被替换，被牺牲，而王大花却误以为夏家河出卖了他。这种“爱与命”的错位，让谍战的残酷在最日常的悲剧里被点燃，也让王大花那句朴素的“我得把人救回来”显得格外撕心裂肺。可也正是这场误会，让王大花从“家庭妇女”意外变成“革命递送员”。她抱着电台带着儿子钢蛋，一路被敌人追、被命运赶，却靠着朴实和倔强硬生生闯出了一条活路。她不懂密码、不懂枪战、不懂阴谋，只懂一个道理——“夏家河交代了，我就得送到。”在谍战剧的世界里，这种看似“糊涂”却坚韧的力量，比所有的伪装都更像一种信仰。夏家河与王大花的关系，也从误解、争吵、互怼，一点一点磨进了革命战友的信任里。他像是一束理性的火，而她是被点燃的干柴，两个完全不同的人，却因为时代的洪流而并肩站在了同一条战线上。也正是从这一刻起，王大花的“糊涂”逐渐变成“大智若愚”，她的本能变成了责任，她的倔强变成了信仰，而她的成长，成了这部剧最让人动容的灵魂。演员方面，闫妮的“生活味”是本剧的半壁江山。她把王大花的憨劲、直觉、温柔、狠劲，用最自然的方式调成了一锅“市井与使命交融”的杂烩。没有盛大滤镜，也没有女神光效，却让观众觉得：“这角色，就是那个年代活生生的人。”张博饰演的夏家河稳重冷静，与王大花形成鲜明对比，让整条暗线有了“智慧对愚直”的张力。辛芷蕾饰演的江桂芬则提供了另一种女性力量，她美、冷、准，身世干净得像刀锋，锋利却克制，是王大花的反光镜。从历史角度来看，《王大花的革命生涯》并不是用“英雄主义”驱动的叙事，而是用“小人物误入大时代”的叙述方式，让观众重新理解革命不是从天而降的故事，而是无数普通人既无奈又坚定的选择。王大花不是天生的特工，也不是注定的英雄，她只是一个时代洪流里被卷进来、最终学会站立的普通女人。她的蜕变，比任何高能暗号、潜伏戏码都更值得凝视。这，也是该剧让人百看不厌的核心原因。它告诉每个普通人：伟大不是天生的，而是一步步被逼出来、挺出来、熬出来的；信仰不是喊出来的，而是在最狼狈、最无助、最糊涂的时候，还能坚持做对的事。王大花的革命生涯，其实是无数无名者的缩影，也是谍战剧最值得书写的部分——在硝烟与暗线之外，永远有人把朴素的善意变成穿透黑暗的火光。