当地时间12月2日，第三十四届哥谭独立电影奖举行颁奖典礼，导演管虎凭借电影《狗阵》获“最佳导演”提名，与总制片人梁静一起受邀出席。现场星光熠熠，著名导演丹尼斯·维伦纽瓦、詹姆斯·曼高德现身，安吉丽娜·朱莉、阿德里安·布罗迪、赞达亚、提莫西·拉查梅、黛米·摩尔、杰克·吉伦哈尔、瑞秋·布罗斯纳安等多位知名影星齐聚，《沙丘》剧组也在红毯上再度同框，一同参与角逐本届“哥谭奖”。导演管虎是本届哥谭独立电影奖唯一提名的华人导演，也是继李安导演之后，被提名的第三位华人导演。该奖由美国独立电影制作人计划于1991年创办，着重电影的艺术创作，历届提名大多以本土作品为主。作为美国颁奖季中的第一个奖项，一直以来都被视为奥斯卡颁奖季的前哨站。此前，电影《狗阵》在第77届戛纳国际电影节斩获“一种关注”单元最佳影片与“狗狗金棕榈评审团大奖”两项大奖，并收获18届葡萄牙里斯本国际电影节“评委会特别奖”、西班牙巴拉多利德国际电影周“最佳导演”等多个国际电影节奖项。“一种关注”单元评审团主席、著名导演泽尔维·多兰夸赞到，“影片拥有令人惊叹的诗意、想象力，以及精湛的导演力”。《狗阵》讲述了十余年前，西北小镇，刚出狱的二郎（彭于晏 饰）重归故土的故事。面对偏见和防备，“失语”的二郎在和黑狗的相处过程中逐渐与自己和解，重拾血性，踏上新生之路。

5月14日，《歌手2025》首发阵容在发布会上正式官宣，樱桃也现场目击了林志炫、陈楚生、白举纲、单依纯、Gai周延以及米奇·盖顿、BENI安城良红、格瑞丝·金斯勒组成的8人亮相。比起过往的首发7组歌手的形式，《歌手2025》从首场比赛就将开启淘汰模式，只会保留7人参与之后的比拼。此前频传张惠妹、叶倩文、梁静茹以及火星哥等众多大咖将参与其中，如今首发阵容被认为存在落差，《歌手2025》制片人表示外界传闻中的歌手都曾经努力邀约过，然而有胆量能来的、能唱好现场的，目前已是最佳阵容。 展开全文 在阵容即定的情境里，如今不断升级比赛形式，无疑也成为了另一种突围方式。暗升赛制，撇开阵容从《歌手2024》出圈后，关于《歌手2025》的阵容就开始成为外界的焦点。除开率先公布的陈楚生以及凭借《下一战歌手》抢到入场券的白举纲，节目监制洪啸也公开介绍节目将邀请顶级的国际唱将、顶级的国内首发阵容组成全新的期待值。因此，2025年3月开始，张惠妹、莫文蔚、梁静茹、火星哥等众多明星将成为首发阵容的消息不绝于耳，叶蒨文抵达长沙也被认为是提前来适应环境。然而，随着叶蒨文公开否认参加《歌手2025》直播，最终版的阵容也开始逐渐浮出水面，并没有外界传闻的大咖云集，这也被认为形成落差。5月14日，《歌手2025》的首发阵容在发布会上正式官宣，林志炫、陈楚生、白举纲、单依纯、Gai周延以及米奇·盖顿、BENI安城良红、格瑞丝·金斯勒组成的8人组合齐齐亮相。对于外界的争议，节目制片人很强硬地表示这是目前能唱现场、有胆量来的最佳阵容，传闻里的名单都曾经努力邀约过，但最终能来的以及等待登台的歌手都已经是最佳的班底。《歌手》邀人困难并不是新鲜话题，前任节目总监制洪涛曾经在2018年的录制现场飙泪，为没能邀约到足够强悍的班底而向观众致歉；洪啸在担任《歌手2024》总制片人时，也曾在开播发布会上回应阵容咖位缩水的问题，直言很多人都不敢应邀，而那英是特别义气且勇敢地前来助阵。阵容的压力之下， 《歌手》也逐渐练就了不断升级赛制和玩法的方法来突围，从录播变成直播，从走出内娱邀约全球唱将加盟，这些方式都蹭开辟音综的全新玩法。《歌手2025》的发布会上，制片人直接宣布今年首发阵容比过往要多一组，因为首场比赛观众就将进行8选3的投票，现场直接开启淘汰模式，只留7位歌手进入第二场。这也意味着，过往《歌手》的首发阵容都有两期节目免于淘汰的“安全岛”已消失，开局即进入比拼模式，无疑将激烈感升级。此外，节目组还将开启“投票围观”系统，实时上传现场庭审团投票结果到云端，可以通过实时查看现场票数动态，彻底打破前十年频繁因为票数而产生的质疑。2024年，那英曾经被调侃是“五旬老太守门”，此次首发阵容中，国内女歌手只有单依纯独自上阵，而外籍歌手比起2024年则增加至三人，即便单依纯在采访中再三表示她不希望火药味太浓，但是比赛的模式的不断升级无疑是很难如愿。当外界以为首发阵容有落差时，《歌手2025》的节目组显然也很明白这个短板，所以不断升级赛制力求从观看体验上完成突围，让比拼的模式更为透明和激烈，用竞技感来完成当下音综里少有的新鲜感。要胆气，却也开始磨刀霍霍因为大批歌手纷纷拒绝，《歌手2025》的首发阵容的8位歌手都被打上了“能唱且够胆”的标签。《歌手2025》的发布会上，这些首发歌手也的确甩出不少强悍的金句。即将年满60岁的林志炫第三次登上《歌手》舞台，对于自己前来的原因，他直言“不是直播，我就不来了”。曾经打造一次过的录音专辑，林志炫直言当下的音乐圈需要直播不修音的现场表演，这样可以有更多真实的音乐场面，而他很期待这次的旅途。最早拿到《歌手2025》入场券的陈楚生则表示直播不修音的现场对他并没有压力，因为《2007快乐男声》的总决赛都是每周直播，这是原本已经习惯的模式，只是经过一些年有一些生疏，但并不会成为压力。但是在首发的歌手里，也不缺矛盾的情愫。单依纯一边感慨着自己希望分享音乐，但是她也并不能逃避在这个舞台里的竞争关系，她与格瑞丝·金斯勒同为“00后”，还都是从歌唱比赛里出道，关于两人的对比已经无形展开。单依纯极力用松弛感化解烟火味，甚至在《歌手2025》的发布会上打盹，但是比赛的紧迫感也仍然在细节里展现，走下发布会后的她马不停蹄就等待排练，对于比赛也并不怠慢，直播无修音的竞技里，压力还是无处遁形。哪怕是两次获得格莱美提名，已经亮相过超级碗的米奇·盖顿也直言在《歌手2025》的舞台上彩排过后感觉这个表演的阵仗要更让人不敢懈怠。一边是够胆登台，另一边是压力凸显,外界在争议《歌手2025》的阵容是不是降级，然而咂味才发现全新的玩法让竞技感已然升级，这档节目也努力逃出用阵容看音综的模式，用竞技模式让这些音综熟面孔都开始有了新的状态。

搜狐娱乐讯 （哈麦/文）4月24日，在第十五届北京国际电影节投融资论坛上，《东极岛》出品人、总制片人梁静透露，《东极岛》除了电影还在同时做其他新科技产品，包括VR大空间、ScreenX，会把内容“一鱼多吃”。这样让资方看到，一个产品能不停的带来更多元的衍生产品，有更多的想象力，让资方有一个更安全的，更长远的，很耐心的等待。“现在的融资环境确实跟以往差了很多，我觉得最终还是以内容为主，如何把这个电影变成观众心中不可缺的产品。包括怎么让产品多元化，管虎导演一开始拍电视剧，公司成立之后，他在他的电视剧里套拍了很多电影，网络兴起的时候我们就变成了一个最初跟网络拥抱的影视公司。所以接下来的很多环节我们都没有错过，包括短剧，包括越来越多的新的产品的可能性。因为大家现在的注意力越来越短，原来最长是两分钟，现在是四十多秒，太吓人了，就是观众的注意力越来越短了，碎片化的观影习惯，包括我们自己每天都在刷视频。所以我就在想是不是把内容变成一鱼多吃，从策划的阶段就开始这么去策划。《东极岛》也是有其他产品的出现，包括VR大空间、ScreenX，所有新的科技的我们都开始在做了，应该是在《东极岛》上映的时候会有一个同步。包括我们未来做的剧集，也会同步拍短剧，套拍。我觉得这都是非常好的方法，让跟我们一起的资方能看到这一个产品能不停的带来更多元的衍生产品，有更多的想象力，让资方有一个更安全的，更长远的，很耐心的等待。”

昨天中午，歌手首发阵容 空降热搜第一，官方一纸官宣直接引爆全网——陈楚生、白举纲坐镇首发，张惠妹、梁静茹、单依纯、丁当等天后级名单网传满天飞，连欧美diva Tinashe都被传要加盟！这波操作到底是湖南台憋大招，还是“开局两张图，内容全靠编”？一、官宣打脸网传？陈楚生白举纲“扛炸药包”出征！当其他综艺还在玩“拟邀”套路时，《歌手2025》直接甩出王炸——07快男冠军陈楚生、13快男季军白举纲率先官宣！这波“芒果嫡系”阵容看似意料之中，实则暗藏玄机 。陈楚生手握《趋光》《侦探C》等原创金曲，从《披荆斩棘》翻红后俨然成“音综定海神针”。网友辣评：“生哥一开口，内娱修音咖集体失业！”而摇滚暴君白举纲更狠，新歌《浮生》预告片播放量破千万，粉丝直接喊话：“小白这次不把直播舞台炸出黑洞算我输！”但问题来了—— 两大“再就业男团”代表撑得起国际化的首发阵容吗？ 总导演洪啸放话“必有国际顶级歌手”，可眼下官宣名单里连个外国人的影子都没有，难不成要让张惠妹一人单挑欧美diva？二、网传名单藏惊天悬念：天后厮杀VS流量乱斗，比起已官宣的“保守牌”，网传名单才是真·腥风血雨！张惠妹被曝收天价邀约，若成真将是《听海》《血腥爱情故事》的核弹级现场；梁静茹手握《勇气》《可惜不是你》等国民情歌，但竞技舞台唱功能否抗住直播考验？新生代单依纯成“00后独苗”，网友却毒舌：“别让小姑娘被国际歌手碾压成炮灰！” 展开全文 更魔幻的是 外网疯传Tinashe加盟 ——这位欧美电音女王凭《All Hands on Deck》血洗B榜，若真来华参战，内娱vocal系歌手怕是要连夜重修高音课！但业内人士透露：“招商PPT写‘国际顶流’是为抬身价，实际能请到亚裔歌手就不错了” ，这波“画饼”操作属实把流量玩明白了。三、赛制玩命升级：直播修音、强袭补位、全民审判！比起阵容争议， 节目组放出的赛制革新才是真·王炸 ——8K VR直播技术 ：观众戴AR眼镜就能“穿越”到舞台和歌手合唱，但网友灵魂拷问：“修音师会不会用AI把车祸现场修成格莱美现场？” 强袭歌手空降 ：周深、GAI等往季遗珠随时补位厮杀，被淘汰歌手连“复活赛”机会都没有，堪称史上最残酷规则！1000人听审团 弹幕投票 ：大众可实时用弹幕改变赛果，节目组这是要把“粉圈打投”玩到极致？ 总导演洪啸撂下狠话：“每场都是生死战！”可老炮看透本质—— 这哪是音乐竞技？分明是娱乐圈“饥饿游戏”真人秀！四、网友锐评炸锅：内娱药丸VS文化自信？面对这波操作，吃瓜群众彻底分裂——悲观派 ：“陈楚生 白举纲=再就业男团再就业，五旬老太守国门2.0版！”乐子人 ：“建议叶倩文唱《刀马旦》单挑火星哥，让内娱见识什么叫‘你奶奶永远是你奶奶’！”技术流 ：“强袭歌手补位条件不透明，怕不是资本保送工具？”但行业观察家一针见血：“当哈萨克斯坦歌手用五个八度震碎玻璃杯时，这才是文化自信——敢把舞台交给全世界！”五、终极预测：谁能杀出重围？陈楚生 ：民谣诗人遇上直播舞台，要么封神要么翻车单依纯 ：00后能否打破“音综魔咒”全看选曲神秘国际歌手 ：若是火星哥真来，内娱直接集体交白卷您认为这届《歌手》是再造神话还是彻底摆烂？ 欢迎在评论区留下暴言，点赞破千解锁节目组未曝光猛料！

原标题：李玟控诉好声音录音曝光！更多当天照片流出，台下梁静茹满眼心疼 李玟去世这么长时间，关于她生前的种种遭遇依然不时冒出来，这次疑似是她去年参加《中国好声音》时的录音。8月17日下午，有粉丝突然曝出一段长达9分钟的录音，里面是李玟控诉好声音的内容。李玟提到自己为了参加好声音，在明知道自己患乳腺癌的情况下，拒绝医生的提醒，坚持要去参加节目，因为她不忍心那些喜欢音乐的学员失望。但没想到节目赛制有问题，当初李玟和节目中争吵时的片段想必就是那次的矛盾。而李玟说最后一期的总决赛中，她花费了很多心思排练，但最终节目剪出来的效果却像她根本就没去一样，自己为了节目把身体都搞垮了，节目组的做法太令她寒心。另外李玟还提到自己和节目中争执的时候，对方强行捂嘴，不让李玟为自己的学员争取机会，还试图让保安把李玟赶走，甚至动手扯李玟的衣服。李玟可是亚洲天后，乐坛顶尖的人物，却在节目中被这样对待，难怪这段录音里李玟哭得泣不成声。还有李玟在舞台上摔倒的事，一开始李玟就告诉节目中自己的腿不舒服，已经麻木冰冷到没有知觉，但为了节目效果她拒绝轮椅和拐杖，提前沟通让自己的学员站在身边扶着她。可最终登上舞台后，节目中却突然把李玟搭档叫走了，两人隔着舞台表演，李玟表情肉眼可见的痛苦难耐，但她又不能走动，最后实在撑不住就摔倒了。那次摔倒也让李玟旧疾复发，髋关节受伤，她原本就应该在节目结束后的第三天去做乳腺癌手术，但因为腿太难受，乳癌手术后，李玟很快又做了腿部手术，接连两次大手术，让李玟的身体彻底垮掉，连她视为生命的舞蹈都不能跳了。这是李玟在总决赛当天的近照，可以看出她即使坐着，表情也很痛苦，笑容勉强眼神悲伤。李玟说自己做了28年的歌手，最后却在舞台上被侮辱。当天录制总决赛的时候，李玟除了一开始出场时的镜头，后面只有几个上半身的特写，而且那首歌没什么高音，以李玟的唱功很轻松就能唱出来，但她的表情都很痛苦，而且全程一动没动，台下的梁静茹都满眼心疼。当时李玟参加节目之前就预感到自己患癌了，丈夫乐裕民得知确诊结果后，希望她能尽快接受治疗，但李玟拒绝了，她认为好声音是个好节目，自己要为那些音乐学子完成梦想。所以李玟当时参加节目时，连多少钱都没问，就直接来了。据悉李玟的经纪人是其二姐李思林，李玟接工作基本都是通过她来过目，如今妹妹去世后她听到这段录音，不知道会不会后悔让妹妹参加。免责声明：文章为林大师娱乐团队原创，禁止抄袭转载，图片来自网络，侵权请联系删除。更多娱乐资讯尽在林大师。

原标题：好声音母公司股价持续暴跌，梁静茹战队学员也发声，揭露更多黑幕 近日，已逝天后李玟之前在录制《中国好声音》之际的录音被公开曝光，迅速引起外界的轩然大波，从录音内容可以得知当时李玟在录制节目期间受到不公正待遇，一代歌坛天后却连起码的尊重与优待都得不到，广大网友自然对李玟的遭遇感到的义愤填膺，纷纷怒斥与讨伐好声音节目组与蓝台。在舆论盛起之际，好声音节目组曾发布声明力证清白，只可惜这份白纸黑字的声明没起到任何效用，此前不少参加过好声音选拔的选手纷纷现身发声力挺李玟。8月21日，又一位好声音学员杨灿出面发声，讲述了当时自己参加节目的真实经历，据悉，杨灿是李荣浩战队学员，但她在PK环节被淘汰，后又获得梁静茹肯定加入到梁静茹战队，虽然与李玟的交集不多，但私下李玟却一直鼓励着她，也很欣赏她的音乐与声音。 展开全文 在小长文中，杨灿公开了节目组邀请李玟的内幕以及更多黑幕，她直言总决赛现场录制的时候，李玟上场的时候是由经纪团队搀扶着进场，因为她的腿有问题，看起来真的已经走不了路了，可是节目组还是大声催促“快点快点”，毫无同情心。更过分的是，李玟演唱《永不失联的爱》的时候，竟然将李玟的镜头变成了黑白色，那么多导师偏偏只有李玟的镜头是黑白色，这难道不是故意的吗？另外，李玟被节目组邀请后三天没有休息，特意从香港赶来，经常熬夜听学员唱歌，做编曲，对待每一个学员都尽心尽力，用心提携与点拨，所有的学员也看到了李玟受到的不公对待。在公开的聊天记录中还显示，当时节目组因为邀请不到人了，所以才邀请李玟临时救场，可没想到会被节目组导演如此欺负。另外，在录制的镜头中，李玟的很多片段都被剪掉了，现场说的很多话都没有展现在播出当中，她与节目组发生争吵也只是为了所有学员有公平的机会去参加比赛，给了菲戈机会后，李玟还很感恩节目组，能够把规则改正过来。此外，节目组还不允许学员与导师接触，特别是跨战队，但李玟却告知她，她想把真正好的声音留下来，哪怕是顶着非常大的压力和不公的待遇。最后杨灿告知，李玟曾在今年1月的时候，告诉她会有两个大挑战，有两台大的手术，但是她很坚强，告诉她能撑过去，她一定可以的。此外，杨灿还晒出了当时李玟发给他的微信内容，证实她所说的内容全部属实，聊天内容也可以看出李玟对她甚是赏识，在此期间，也给予他很多帮衬与鼓励，展现出专业导师应有的风采与素养。随着越来越多学员的表态与讲述，当下《好声音》节目组势必是如炙火烤，此外，随着舆论的逐步发酵，《好声音》的母公司星空华文也落了个股价暴跌的下场，从8月21日一早开盘一路下跌，最高跌到29%。而在上周五（8月18日），好声音母公司的股价就已经暴跌超20%，市值便蒸发了近百亿。8月20日，针对这场声势浩大的风波，浙江广电集团发布正式声明予以表态，声称会认真倾听和吸收大家的建议，督促制作方改进工作，还特别提到李玟老师是一位值得大家铭记的好导师与好歌者。除了勇于为李玟发声的学员与网友之外，一些明星也挺身而出为李玟发声，其中包括韩红，刘亚瑟，金星、乐嘉、杨培安、张伦硕、papi酱等公众人物。从目前状况来看，浙江卫视以及《好声音》节目组若想让此事以作为理想的方式收场，必须要拿出让大家满意的处理态度。

原标题：李克勤为李玟表态，已更换个人头像，梁静茹也紧随其后 关于天后李玟生前遭到好声音赛制不公平对待羞辱的事情，目前整个事件已经升级到了一定的程度。经纪公司华纳已经为李玟发声，那英也以身体不适缺席上海的音乐节目。目前关于好声音背后的那些人，都已经开始选择“躲”了起来。8月24日，有网友发现李克勤和梁静茹也已经展开了行动，这也是在涂磊和韩红，金星与众多好声音学员的发声之后，身为搭档的李克勤和梁静茹终于表态了。 展开全文 李克勤为李玟表态，已更换个人头像，梁静茹也紧随其后！李克勤的个人账号评论已经沦陷，很多人在质疑他为什么不为COCO发声的同时，也表示自己真的爱错了人。不是李克勤冷血，可能他和梁静茹一样有不得已的一些苦衷，这也是为什么多位好声音学员替李玟发声之后遭到了前所未有的压力。李克勤的个人账号评论区有网友留言：如果COCO真的是被欺负了，你就换一个下面的图像，大家都懂了，相信你的正能量。翻看李克勤的个人账号，如今他的头像已经更换了，虽然他没有说任何的话，但他已经展开了行动。同样梁静茹的个人账号头像也已经更换，昔日同台的两位导师都间接的表态了，看来好声音这一次真的是“逃不掉”了。目前李荣浩这一位昔日的导师没有任何的反应，台媒形容他咖位太小，所以无法与节目组进行对抗。但梁静茹和李克勤是属于前辈了，他们的间接表态已经说明了一切。李玟因为腿疼，因为自己的正义就要被节目组给区别对待，甚至工作组人员还故意支走学员，这一切的背后，希望还COCO一个最后的声音。很多明星艺人开始站出来发声，涂磊录了一段长达8分钟的视频控诉好声音，同时称李玟真的心有不屈，逝者无法长眠，不甘啊。甚至他还引用了陈佩斯老师以前评价好声音转椅子的视频，还是老前辈们眼尖，一眼就看出了问题，如今这一些问题，真的希望有一个公平公正的说法。对于李玟这一件事情，期待更多的好声音出现，更多的圈内人勇敢站出来才对。

原标题：《周游记2》周杰伦、梁静茹合作演绎最美旋律，黄俊郎谈《最伟大的作品》 由魔胴咖啡独家冠名的浙江卫视户外实境互动综艺《周游记》第二季，将在今日（11月25日）温暖回归，于22:00登陆浙江卫视与观众见面，并于22：30同步上线Z视介客户端和咪咕视频。首期节目，“J式之旅”发起人周杰伦，集结惊喜嘉宾梁静茹、黄俊郎，以及固定嘉宾林暐恒、杜国璋、蔡威泽、陈冠霖、方建德、陈冠廷，在中国台北开启第二季“J STYLE TRIP”，用歌声共赴青春之约，用音乐开启全新冒险。从拼厨艺到共合唱 周杰伦、梁静茹相聚忆青春除了是周杰伦的化妆师，杜国璋也曾与圈内众多艺人有过合作，被称作“娱乐圈最忙”的化妆师。第二季的首位嘉宾，便是杜国璋的好友梁静茹。出乎意料的人选，让大家一脸震惊。究竟梁静茹与杜国璋有着怎样的渊源？令人惊喜的是，梁静茹还将以“大厨”身份出场，招待周杰伦与兄弟们一同品尝铁板美食。现场，同样对美食颇有见解的周杰伦也将大展身手，究竟是怎样了不得的“绝技”引起现场惊呼？周杰伦和梁静茹，是两个深深刻在80、90后观众青春里的名字，也是他们各自青春里相互支持的老友。当华语乐坛的“创作天王”，与名副其实的“情歌天后”相遇，当然也少不了一场精彩的音乐盛宴。究竟两位华语顶尖唱将的首度合作会带来怎样的惊喜？又将有怎样的故事和回忆将随着美妙的音乐娓娓道来？ 展开全文 “最佳损友”周杰伦、黄俊郎 揭秘《最伟大的作品》幕后故事音乐是人类情感的共同语言，能够穿越国界、种族和文化，拥有治愈心灵的神奇力量。而在音乐中，旋律与歌词相辅相成，前者通过优美的音符传达出无言的力量，后者则通过诗意的文字传递出深刻的人生哲理和寓意。在周杰伦的作品中，有着一位重要的作词人，他就是创作了《以父之名》、《轨迹》、《牛仔很忙》、《Mojito》、《最伟大的作品》等经典作品的黄俊郎。而除了是作词人，黄俊郎还是一位画家。节目中，周杰伦等人将来到一家画廊与黄俊郎见面。好友相见，周杰伦忍不住展现顽皮本性，在欣赏画作时，与黄俊郎一路“互怼”，爆笑连连。在生活中，周杰伦和黄俊郎是一对“损友”，但在音乐上他们又是配合默契的金牌搭档。节目中，两人也将揭秘《最伟大的作品》的幕后故事。究竟黄俊郎为何被“关”在周杰伦家中两天？被称为“作词双杰”的方文山和黄俊郎又有着怎样的革命情谊？全新的“J式之旅”即将欢乐启程！更多精彩，敬请期待今日22:00浙江卫视魔胴咖啡《周游记2》，22：30同步上线Z视介客户端和咪咕视频。让我们一起见证这场充满惊喜的奇幻旅程！

上海6月14日电(记者 张亨伟)6月13日晚，电影《狗阵》在上海举办首映礼。导演管虎，出品人、总制片人梁静，演员彭于晏、佟丽娅、周游、王奕权一同出席映后交流活动。《狗阵》上海首映礼现场。何文亚摄作为第77届戛纳国际电影节获奖的华语电影，《狗阵》在戛纳首映反响热烈。谈及首次看到成片的反应，梁静透露，彭于晏在戛纳首映时，“看到三四个镜头就落泪了”，佟丽娅也表示自己观影时一直流泪，“为中国电影受到世界电影人的认可感到骄傲”。电影中，一人一狗互相救赎的故事温暖有力，除此之外，电影还有对时代角落普通生命的关照、对复杂人性的剖析、对个体生命力的赞颂、对中国式父子关系的探讨。管虎导演表示，“拍这部电影时的原则是如实地截取一段真实人生，想拍生活，不是故事”。围绕主角二郎展开的人际关系网，也是对时代众生相的描摹。“这是一部从心里流出来的作品”，梁静在首映现场分享道。电影《狗阵》作为管虎导演最具作者表达的一部作品，打动了现场不少观众，“管虎导演返璞归真的创作震撼人心，不仅极具电影美学价值，还充满哲思”。首映后，彭于晏与黑狗的表演引来不断好评，而为了培养和黑狗的默契，彭于晏早在进组前半个月便与狗狗小辛一起训练，并在拍摄结束后主动领养了小辛，将这份陪伴从戏里延续到了戏外。彭于晏坦言：“小辛已经和自己有了能量交换，不舍得离开。”上海首映礼后，有观众表示从电影中收获了再次上路的勇气与力量。据悉，电影《狗阵》将于6月15日全国上映。(完)

近日，15名来自英国有着特殊身份的游客登上东极岛，他们是当年“里斯本丸沉船事件”幸存者的后代。他们中既有白发老人，也有未成年的孩童。此次他们远隔万里来登岛，是为了缅怀他们的先辈，更是为了代表先辈向岛上渔民的后代致谢。一件尘封了82年的往事，就此浮出水面。日前纪录片电影《里斯本丸沉没》在上影节放映，作为幸存者后代的英国老太太观影后红了眼眶。“这是我第一次来中国，去东极岛看一下沉船遗址是我一直以来的心愿，这次可以如愿了。”日前管虎、费振翔导演的电影《东极岛》首度官宣，曝光了朱一龙和吴磊两位主演，并发布首张概念海报。制作团队声称这是华语影史最难拍的水上电影，“制作一部顶三部电影”。这两部电影共同关注的，正是1942年发生在中国东极岛海域，朴实的海岛渔民集众人之力，冒着日本人的枪林弹雨抢救盟军遇难者的故事。故事的缘起，开始于一个船长随口讲的“老故事”。01、《里斯本沉没》电影的缘起早在10年前筹备电影《后会无期》时，方励作为制片人和导演韩寒一起来到东极岛附近为电影选景。在闲聊时，船长给他们讲了一个故事。故事里有巨轮沉没，有朴实的渔民冒死抢救盟军友人，尤其是百艘小船争相救人并往返于海上和陆地的场面令人印象深刻。受这个故事启发，韩寒在为电影歌曲《后会无期》填词时，写下了“当一艘船沉入海底，当一个人成了谜”，由邓紫棋演唱。直到10年后才由方励解开谜底，这艘船原来正是“里斯本丸号”。对于这个船长的故事，方励更是拿出了一探到底的魄力，他决定顺着故事线索追下去，并还原这段尘封历史的真相。于是，方励带着团队，历时8年制作，遍访英、美、日、澳，以及中国香港和舟山，找大量资料进行翔实的历史研究。尤其是为了寻找英国的幸存者和后代，方励在国内制作海报，自掏腰包25万英镑在英国的三大报纸上刊登广告。文案上写着“一艘沉船，1816个没讲过的故事，828个被遗忘的人，你在哪里” 。方励曾想为电影取名就叫《没有被遗忘的828个人》，可随着登报带来的受访者越来越多，他发现当年被救援的幸存者数量远远不止这么多，又把名字改了回去。这部结合现场采访、珍贵历史影像和还原事件动画的纪录片，终于在今年的上海电影节放映，揭开了这段尘封了82年的历史真相。去年8月，电影在英国伦敦就进行过点映，电影结束时全场观众起立，掌声经久不息，有人激动大喊“感谢”，方励和主创团队抱头痛哭。这部电影，应该很快就能和影迷见面。02、管虎导演新作《东极岛》历时4年筹备电影《东极岛》今日开机，制片人梁静官宣朱一龙是男一号，特别感谢他和吴磊。而早在此前导演携团队已历时4年筹备，攻克多个技术上和剧作上的难题。为的是能在大银幕上更好展现海上奇观和撼动人心的民族血性。据悉，朱一龙和吴磊将在电影中饰演一对渔民兄弟，影片中他们是最先参与抢救遇难者的渔民。正是在他们的带动下，全岛越来越多的人参与救援。为了演绎好渔民，两位主演均已提前进组特训，接受闭气和潜水的特训。而且他们闭气的时间已可以达到4分半钟，这还是在运动状态，若是静态时间还可以坚持更久。海报画风硬朗，岸上和海里如同两个世界，巨轮倾覆在即，国际友人置身地狱的绝望之境。平凡的中国渔民面对这惊天的浩劫，以及日军的炮火，他们是救还是不救？救人又将付出怎样的代价？电影的拍摄场景“一半在海上，一半在海底”，要展现巨轮沉没的浩大海难，还要展现“百舸争流”抢救盟军的热血场面。现场几百名外籍群演的调度，在真实的海中营救场景中加入后期特效，这些对于整个华语电影而言都是空前的挑战。为了呈现大海、巨轮和东极岛这些宏大场面，以及真实还原时代氛围和环境风貌，剧组在事件原址上进行实体海岛搭景拍摄。参考历史资料，真实复刻二战时期的渔村建筑，并1:1建模还原了里斯本丸号的全部船体设计，并制作了多个不同的船体形态以满足电影拍摄。海洋视觉特效制作技术极为复杂，全球范围内能满足要求的团队屈指可数，《东极岛》剧组迎难而上。电影的后期工作也将困难重重，作为电影的总制片人梁静表示，“这部戏的后期难度很大，制作周期至少需要1年”。03、82年前的真实历史，“里斯本丸沉船事件”1942年9月25日，在香港深水埗码头，1816名英国俘虏被组织登上里斯本丸号，从香港出发前往日本。该船长约116米，宽约18米，船员77人，原本是一艘大客轮，被日寇征用后改装为军用。日寇违背日内瓦公约，本应在船只上悬挂相关旗帜或标志，以提醒交战方不要攻击这艘船，然而日军并未在里斯本丸号上进行相关布置。1942年9月30日晚间，美军舰队第81分队的“鲈鱼”号潜艇发现这艘船并进行攻击，船沉没前，日本率先安置船上的本国军民，留下大量英国人等死。在船倾覆的过程中，对待这些战俘，日军并没有采取有效救援，他们一度封闭舱门拒绝让这些战俘自救，这艘船成了战俘们的人间地狱。中国渔民目睹这一惨状，本着“救人一命，胜造七级浮屠”的朴素信念，呼吁两个海岛的渔民一起参与救援。他们顶着狂风怒涛和日军的枪林弹雨，出动渔船几十艘，救助二十余次，据不完全统计，共计营救英国被俘人员约384人。救援过程中，英国战俘也体现了良好的绅士风度，没有人争抢位置，他们互相帮助并配合中国渔民，一起有序完成救援。总结在2017年上映的诺兰执导的电影《敦刻尔克》结尾，为营救英法盟军撤退，英国海军和民众自发组织船队前去营救。其中有渔船、客轮、游艇和小型民用船只等，这次营救为盟军保留了珍贵的有生力量，也为最终盟军的胜利埋下伏笔。同样发生在二战期间的“里斯本丸号沉船事件”，某种程度上有着不输“敦刻尔克大撤退”的意义。中国渔民自发组织参与的跨国救援一样伟大非凡，他们冒死救人的故事不应该被遗忘。“当一艘船沉入海底，当一个人成了谜”，歌词里的故事是时候浮出水面了。《里斯本丸号沉没》应该在年内登陆院线，《东极岛》大概会在2026年和影迷见面，为了这段值得铭记的历史，期待两部电影的上映。（撰文：木未舟）

台湾导演侯孝贤的《好男好女》（1995）是第一部对我产生如此强烈情感反应的电影，我不得不把脸藏起来，不让其他观众看到，以免引发公共恐慌。《好男好女》（1995）影片在两个角色之间来回穿梭。梁静是一名演员，她的情人被谋杀后，她得到了一大笔「血债」；而梁碧玉是一名台湾共产者，曾于上世纪40年代在大陆与日本人作战，并在50年代的血腥清洗中失去丈夫，回到台湾。侯孝贤将一个不那么遥远的时代的狂热理想和牺牲与当下的信仰被卡拉OK取代并置在一起，虽然我的心理状态很安定，但我仍然为自己的反应如此夸大而感到羞愧。这是我会想拍的那种电影，因为侯孝贤的目光之所以如此珍贵，是因为蒋碧玉和梁静的处境之间的对比是不加评判的。在侯孝贤的镜头前，梁静和蒋碧玉一样是个好女人。她所处的时代不英勇豪壮，并不是她的错。几年后，当我为写这篇文章而重看《好男好女》时，我的眼泪和鼻涕又涌了出来，而且更让我高兴的是，它在DVD的衰退浪潮中幸存了下来。我曾经害怕侯孝贤的构图、长镜头和缓慢的节奏来会让步于我的家庭娱乐系统，以及被皇后区伍德赛德的拉丁音乐爱好者包围的公寓里无处不在的噪音，但当演职员字幕开始滚动时，我又一次忍住了哭泣。直到我接到「第一资本」的一位银行家的电话，向我提供一份联邦保险的存单时，我的声音仍然十分沙哑。而在我们讨论财务回报、风险和罚款的同时，我觉得自己已经进入了侯孝贤作品序列的下一阶段：《南国再见，南国》（1996）和《千禧曼波》（2001）——过去已被抹去，现在是被资本主义划上模糊界限的瞬态。在《南国再见，南国》中，侯孝贤通过讲述高哥和他的伙伴扁头和小麻花的故事，给出了一个现实而乏味的资本主义与黑社会的平衡。《南国再见，南国》（1996）早些时候，一群瓜分200万新台币的「商人」抱怨经济衰退。合法和非法活动之间的界限不仅模糊，而且毫不相干：重要的是底线。然而，在故事的主线之下，还有一种忧郁，当侯孝贤的主人公们在城乡之间、过去与现在之间穿梭时，一种不安的情绪总是在他们身上搅动着。虽然《南国再见，南国》里的每个人都在电话里谈论购买房地产和安顿下来的计划，但电影的大部分情节都发生在汽车、火车和摩托车上。即使人物不是在漫无目的地运动，侯孝贤的镜头也极富特色地充满了活力，消除了一个被称为家的安稳地方的幻觉。如果两个人在一间小公寓里说话，那么就会有其他人来来往往，电视灯光将其他世界投射到他们的身体上，声音从外面漏进来，在这十分钟的镜头中，一个拳击袋一直在摇摆。就环境而言，那个地方与皇后区的公寓没有太大区别，就不可能实现的梦想和可疑的价值而言，当时的处境与2014年非常接近。这使得电影不可避免的结局——在田野里发生的一场车祸——似乎令人不安地成为我们前进方向的隐喻。但侯孝贤对当下的幻灭并不能解释他的电影为何如此感人。一个简单的答案是，他通过在意想不到的时间重复简单旋律的片段来表达情感。在《恋恋风尘》（1986）中——这是一个相对传统的故事，男孩和女孩从乡下搬到大城市，当男孩收到一封告诉他女孩已经嫁给了另一个男人的信时，影片并没有出现木吉他伴奏，随之是老村庄的镜头，音乐更像是我们所目睹的所有挣扎以及男孩和女孩之间的善意的回音室，而不是对某个特定时刻的直接评论。音乐可以帮助你哀悼，而侯孝贤的电影中也有很多哀悼的元素。《恋恋风尘》（1986）侯孝贤给了观众足够的空间去感受自己想要的感觉，无论是音乐，还是他镜头的长度和宽度，最重要的是，他宽容大度的目光。对于侯孝贤来说，似乎每个人都同等重要，这有时让观众很难决定该看谁。我想不出任何一个侯孝贤的镜头引导了我的情绪，或者建议我特别关注某个人的例子——在这方面，他既是斯科塞斯的反面，也是在国际电影节上大量无聊电影的无意中的先驱。然而，镜头确实在移动，以一种看似闲散的方式捕捉信息，这与他笔下人物的漫无目的相吻合。在《好男好女》中，日本士兵冲过一片田野，袭击了蒋碧玉和共产党员们藏身的村庄。我们看到士兵们躲在一棵树后面，他们背对着我们，在高高的草丛中快速奔跑。然后，镜头倾斜，远离他们，跟随树定格在布满白光的天空。这个令人难忘的镜头可以被理解为拒绝暴力，故意转身离开。很明显，侯孝贤并不喜欢描绘暴力——当他不得不这么做的时候，一般都是从远处拍摄，这样一场血腥的打斗看起来就像一场愚蠢的混战——但在这种情况下，镜头的运动感觉更像是靠近，而不是远离。在攀爬树枝和天空的过程中，侯孝贤暗示了好事和坏事的持续存在，并邀请你体验一种微妙的情感，而你可能无法在观看一群共产党人被屠杀的画面中感受到这种情感。《好男好女》（1995）侯孝贤的导演风格像是一个处于上帝视角的叙述者，他不愿站在角色的立场上（在他成熟的风格中，主观镜头很少见），更不用说侵入他们的思想。当《南国再见，南国》里的扁头坐在屋顶上看着一列火车经过时，这种上帝视角的风格最为明显。突然，镜头从火车上开始拍摄——重复了《恋恋风尘》中的经典镜头——火车被吞没在黑暗的隧道中，然后一束精确的光出现了，并扩大显示出更多蜿蜒着通向前面郁郁葱葱的山脉的轨道。《恋恋风尘》（1986）影片中没有一个角色在火车上，但这个段落告诉我们一些困扰着他们的不安情绪，而且它的美证明了生命的丰富。因此，它就像是另一个情感共鸣室，在电影中收集你的思想和感受的地方。凭借《悲情城市》（1989）、《戏梦人生》（1993）和《好男好女》三部曲，侯孝贤采用了不同的、越来越冒险的形式来讲述台湾的近代史，但始终保持真实的情感，他的早期作品《恋恋风尘》的片名最好地体现了这一点。《恋恋风尘》（1986）侯孝贤的电影不是关于历史的创造者，而是关于那些被历史力量锤击的人。虽然侯孝贤把所有的主角都看成是「好男好女」，但我认为，如果他找到了一个「英雄」，他也不知道该怎么处理他。侯孝贤在讲述他们的故事时的克制是一种尊重的表现，即使这让人觉得违反直觉。1985年的自传式电影《童年往事》是他最平易近人、最感人至深的电影之一，讲述了40年代末一个从大陆迁往台湾农村的家庭的命运。影片中有一个场景是，生病的祖母告诉她成年的女儿，她很久以前去世的一个孩子的故事。许多导演会一点点地切入人物，在讲故事的人和听众之间的镜头间越来越近地切入，以榨取情感。《童年往事》（1985）侯孝贤则相反，以一串连贯的镜头展开了这个段落：从地面上一些纪念物品到母亲和女儿的手的特写镜头，再从她们的侧面特写，到远处两名女子并排坐在一起的全景镜头，这位母亲开始说话时，部分地背对着镜头。当她以婴儿的死亡结束她的故事时，侯孝贤的镜头对准了一扇窗户，窗外的夜空中滴落着雨水。也许《童年往事》最重要的一点是，它是侯孝贤自己的故事。影片一开始就有一个简短的画外音，侯孝贤的替身阿孝说，这是他童年的故事，尤其是和他父亲有关的故事。从某种意义上说，阿孝是一个典型的不可靠的叙述者：他的父亲似乎是一个遥远的人物，在电影进行到大约三分之一的时候去世了。但如果我们追踪对阿孝的特写镜头的吝啬使用，我们就会意识到，这部电影讲述的是一种道德意识的觉醒，而阿孝的父亲与这个故事密不可分。阿孝的第一个特写是在他还是个孩子的时候，看着母亲哀悼父亲。紧接着是一个十几岁男孩的特写——标准的电影语法，表明几年过去了，我们现在看到的是十几岁的阿孝。但这两个紧挨着的镜头也保持了与父亲的联系。当我们发现阿孝变成了一个小帮派成员时，我们不得不想到如果他的父亲还在，事情会不会有所不同。阿孝虽不是怪物，但他已误入歧途。所以，当我们下次看到他的特写镜头，从一个安全的距离看着一个他喜欢的女学生时，就会有一些令人震惊的触动。他脸上的冷酷消失了，过去常和奶奶一起摘番石榴的小男孩回来了。后来，这个女孩的生活几乎与阿孝毫无交集，但她简单的一句话让他回到了正轨。父亲的缺席和女孩短暂的在场，和他的母亲与祖母的失落，让阿孝变成了我们想象中的侯孝贤——一个在谦虚和道德模糊的环境中相处自如的艺术家，有同情心，同时又谦逊地隐藏着自己的同情心。所以他保持着距离，让我们和他一起感受——如果可以的话。

二战时期，一艘满载战俘的货轮在东极岛附近海域被击沉。危急关头，中国渔民冒着炮火，不顾生死，组织了这场海上国际大营救。这是电影《东极岛》的故事原型。管虎擅长在历史的皱褶中发现灵光：“这个故事属于老百姓，抗争之外，更重要的是救人。”这些年，有各种各样的机会开启《东极岛》的拍摄，但因为此前各方面条件都不成熟，只好撂下，而后几年曲折推进，项目终于成型。把一个几乎快被遗忘的历史事件变成在银幕上映的大片，真正的考验才开始，困难重重，这些困难恰好也是吸引管虎的地方。首先是剧本，剧情片需要一个好看的故事，让主要人物带着观众沉浸式地进入那段故事，受其感染，热血沸腾。管虎、费振翔连同陈舒、张冀、董润年三位编剧反复打磨，到拍摄时，剧本已改到第21稿。其次是拍摄技术，影片涉及大量海里的场面、实景搭建和水下摄影。“这是技术挑战，怎么我都得试试。”管虎说。水下摄影分为“干拍”和“湿拍”，前者是“假装”在水里拍戏，用电脑特效来实现水下的效果；而湿拍则要求非常高，演员得接受专业训练，能够完成足够时长的静态闭气和动态闭气；水下演戏也是一件挑战，水里视线模糊，相当于800度近视，下潜到水下9米时，演员意识会开始模糊，之前对表演的种种考虑，到了这个深度基本就忘记了。“每次拍一个镜头，演员浮上来得缓好久好久。”为了攻克各种难题，剧组在拍摄中研发出了许多装备，对水下种种拍摄需求形成了一套有效的方法。这些装备和方法实际上提高了中国现有的水下拍摄技术，日后其他电影遇到同样的拍摄都将变得容易。管虎从一开始就没想走一条容易的路，“人在水里的肌肤受到压力的状态，特效是做不出来的，你看朱一龙、吴磊他们血管、肌肤的反应，一定要下潜到8米左右才会有”。演员在开拍前要接受自由潜专业训练，学习下潜、呼吸控制以及耳压平衡的技术，还要和当地渔民同吃同住，日晒雨淋，身体、肤色，甚至皮肤结痂的伤口，手指磨出的老茧，指甲长久经海水浸泡的外观等等细节，都要接近角色真实的状态。追求真实质感、粗粝美学以及挑战拍摄难度，是管虎一贯的风格。当年拍《八佰》，实景搭建出苏州河南北岸的建筑；为了真实精准呈现子弹打进不同物体的状态、炸弹爆炸的效果，反复做测试；他当时用了300颗照明弹，烧掉300多公斤烟油和近5吨的旧报纸，设置了5万个地面子弹点，打造了一个硝烟弥漫、炮火四起的战场；而且为呈现战争壮阔场景，他全片用IMAX摄影机拍摄，这也成为了亚洲首部全片使用IMAX摄影机拍摄的商业电影……管虎曾收到过一件生日礼物——一件由团队设计制作的T恤，他特别喜欢，经常穿着它。T恤上面印着管虎常说的一句话：“这事儿，难就对了！”2024年，管虎有两部作品面世，《狗阵》获戛纳电影节“一种关注”单元最佳影片奖；另一部还未上映的《一个男人和一个女人》入围了去年上海国际电影节主竞赛单元，并获得了金爵奖最佳摄影奖。一部是发生在西北小镇上粗粝而质朴的自我救赎，另一部是都市男女细腻而细碎的人生瞬间，两部影片从题材、类型到风格完全不同，很难想象它们都出自管虎之手。但管虎不以为意，“我以前还拍过《西施眼》，就是三个女孩的故事”。他觉得“每个人内心都有非常柔软的部分，并不用有意彰显，机会来了它就会呈现出来”。两部作品仿佛也是一种“充电”，“为自己注入了一些新鲜血液，也是一种疏解”。创作《狗阵》的时候恰好赶上新冠疫情，天天在家哪儿都去不了，他憋着股劲，一定要做成，后来在西北戈壁荒漠，他带着一群人就把影片拍完了。“它的好处就是特别单纯，不用背负资金和商业压力，没想太多，就拍自己喜欢的。”《一个男人和一个女人》也诞生于这个阶段，管虎恰好和黄渤都在香港，聊着聊着来了感觉，琢磨着一起拍部有意思的电影。“用黄渤的话来说，就是中年人上有老下有小，爬山途中累了实在跑不动，然后两人刚好碰上了，坐下来喘口气说两句话，接着再跑。”黄渤职业生涯的第一部作品就是管虎导演的《上车，走吧》，之后又合作了《杀生》《斗牛》《厨子·戏子·痞子》，这些影片也 成了黄渤表演的代表作。《狗阵》和《一个男人和一个女人》给管虎带来的不只是奖项，它们展现了管虎作为作者导演的创作方式和个人情怀，他觉得自己有点“电影爱好者”的心态，对所有要做的事情必须要感兴趣，“我不喜欢就是不喜欢，我必须得喜欢这件事”。就这样，他凭着喜好一路创作，拍电视剧，佳作不断；专注拍电影，又在商业大片和作者导演之间切换，舒服且自如。问他怎么做到的，他哈哈一笑：“我是 AB型血，我善变。”“这是我第一次操盘这么大的项目。”回想起决定做《东极岛》时，梁静依旧非常激动。从技术上看，《东极岛》的拍摄难度超越了管虎之前的电影。“越难的事儿把它挑战了才有意思，才有价值感。管虎一直跟我们说的就是：要做真正挑战难事儿的人。”从资深女演员，转变为电影制片人，本身就是件难事。当时她刚为人母，年纪也近中年，市场上并没有太多适合的重要角色，自己的价值变得越来越不清晰。“没必要坐在那儿等人家来找，有没有可能主动出击？”她想要变，在朋友的鼓励下，打算换一个赛道。与此同时，她的心底还藏着另一个目的：“我就是想保护管虎的创作，保护他的纯粹。”虽然拍戏时多少了解过制片人的工作，但自己去做就是另外一件事。梁静报名了长江商学院的EMBA课程，上课时坐在最前头，在笔记本上写下满满当当的知识点。《八佰》是她担任制片人的第一部电影，从电影制作、项目融资到后端宣传和发行，对她而言都是全新的挑战。“没做的时候觉得好奇，很想去尝试，鼓足勇气跳进去之后，就发现自己上不了岸了，后悔都来不及，没法抽身，只能向前。”《八佰》上映后，梁静参加了北京电影学院文学系举办的分享会，她毫无保留地分享了电影的前期策划、幕后创作以及定档发行，包括寻求投资等等细节，从她的分享中能够感受整个剧组创作的艰难与不易，更能感受到梁静的快速成长。“可能我的艺术直觉还不错，女性更细腻一些，预感更强一点。我又是一个很实在的人，都是用真诚打动别人，我其实不是一个善于做生意的人，”梁静顿了顿，又坚定地说，“但我善于把项目做好。”《八佰》发出定档海报那一瞬间，她忍不住，一直流泪，“终于熬出头的感觉，关机那天反而没有哭。第二天，开始拆我们搭了八个月的景，重新走进去，眼泪又忍不住了，因为是我们一个个亲手搭建出来的”。《八佰》最终获得31亿元票房，被视为当时的救市之作，对于梁静而言，好像制片人课程终于拿到了一张满意的成绩单。“原来是非常不自信的，在《八佰》之后才觉得自己还是有空间成长的。”在没做制片人之前，梁静是演员，演过管虎不少影视作品，她获奖的《杀生》就是管虎导演的。作为演员，对导演要绝对服从，而制片人职能不同，和导演的关系也会发生变化。管虎有自己对艺术的直觉与坚持，“这个就是一口气，你认定一件事，大家都跟着你干的时候，自然而然所有人都会这样”。管虎觉得恰好是梁静开辟了制作人的赛道之后，以恰到好处的方式，维持了制片人与导演正常良好合作的轨迹。“我这性格，只做自己喜欢又擅长的领域，不搭边的所有事情我都烦，都想推。”而梁静能帮他把这些都维护得很好，周围人将之戏称为“管虎”。在梁静看来，所谓“管虎”，实际上是“保护老虎的创作”，她在和管虎相互融合、学习的过程中，越来越有默契。清楚了管虎的想法，梁静决定义无反顾地支持管虎在非常时期拍摄《狗阵》，并且相信他一定能拍好。拍摄《东极岛》也是，作为总制片人，梁静希望管虎能在商业和艺术之间找到舒适的节奏，也希望他能够带着费振翔一起历练，在此之前费振翔拍了多部《鬼吹灯》系列网剧，收获了非常好的口碑，也导演了《星汉灿烂》《山花烂漫时》等大热电视剧。“他要让大家都有成长空间，带着大家一起往前走。”梁静说，“我觉得人生就是在各种选择和平衡当中，一开始我肯定更多地支持导演，他看到我的成长，对我肯定也信任”。刚和管虎恋爱时，管虎对她说，他会成为能够让这个世界记住的人。“我当时觉得他有点吹牛，凭什么呢？他当时总共才拍过几部戏。但又觉得他有这个能力，他的自信还挺有意思的，让我很有好奇心去看看未来。”那时候管虎在国外刚拿了奖，梁静就对他说，你应该趁热打铁。但其实管虎几年没拍戏了，“我问他这几年都去干嘛了，”没想到一激将法，管虎拍出了中国电视剧史上的佳作《黑洞》，一部万人空巷的热播剧。“他心底里早就种下大树的种子，只不过没人浇水，我来浇了一下水，一下就冒出芽了。”Q：梁静是非常好的演员，你想过为她创作一部电影吗？管虎：演员永远磨灭不了想演戏的心理，这是正常的，有好的角色当然可以，为什么不用呢？但我觉得最理想的，还是她现在尝试做制片人，格局也更大。梁静：我不会这样去强迫他，一切都是水到渠成，如果真有这样的角色，我就来。现在做制片人，带着团队一起完成更大的作品，你又是负责人，成就感是不一样的。Q：梁静曾在微博上写过：“幸运的是，一致的理想，一致的方向。”具体是指什么？管虎：人生做几件有意义的事，能够留得下来的事。梁静：管虎很早就跟我说过，他想成为让这个世界记住的人。他的自信让我很有好奇心。Q：你们有过许多可以载入影史的作品，这样的理想和方向算实现了吗？管虎：不同时期的方向是不一样的。比如说《我不是药神》这样的电影，对社会有推进作用；比如拍《八佰》，我觉得是件功德事，可以给因为战争而失去生命的人一些告慰；《东极岛》又是另外的目标，所以我很少拍系列电影，不想一直重复自己。Q：七印象合作了一些年轻的导演，你们在各种影展的创投单元也接触了许多年轻人，什么样的创作者会打动你们？梁静：我特别想帮助一些有理想、有文学功底、想当导演的人。我一直记得管虎跟我聊过他的成长过程，他从电影学院毕业，拍的第一部电影《头发乱了》，是变卖了家里各种东西筹钱买的胶片，特别难，等他们拍完、剪完送去电影局，等回复又一直等不来的那几天里，他一直在怀疑自己是否真的有才华，下一部谁会给我投钱？所以，现在我刚好开了一家公司，如果年轻创作者愿意，那就一起合作，一起往前走，一起锻炼。管虎：跟我像的人，我就喜欢。要跟我一样有点“混”，就是无畏，不会因为什么而退缩；要有文人气，还有就是敢于开先河的勇气，哪怕是失败了。

看懂《命悬一生》大结局就让我用梁静茹《情歌》中的一句歌词，作为开头。命运好幽默。《命悬一生》这部剧的大结局，竟完美将这句歌词的深意给演绎了出来，命运这东西，有时候真是太过幽默了。看完《命悬一生》主角团几乎全员覆灭的大结局后，我也是心情复杂，感慨难言。不吹不黑，这部迷雾剧场新剧在我心中带来的激荡，比许多悬疑大剧都要多。在正午阳光导演孙墨龙手里，剧集充满悬疑质感，但悬疑不是目的，而是手段，故事精准地指向人性的灰度和命运的荒诞，越品越有味道。剧集拿下豆瓣7.6的高分，热度破8000,也算是观众对这部剧的认可。看完16集大结局，再回望之前的剧情，那更是别有一番喟叹。当正午阳光的写实质感与迷雾剧场的悬疑基因融为一体，这场“换命求生”的人性迷局，终究成就了近期的悬疑剧黑马。正午走出了一着反套路叙事的险棋，但最终稳稳落地。1：关于大结局《命悬一生》最后一集，已经被判死刑的徐庆利，在镜头中与初恋田宝珍在灯塔下重逢，两人望着奔流向前的河水，都若有所思。接着两人各自转身，向相反的方向走去。而这一切，都不过是导演的镜头手法，事实上，上次分别后，两人再未相遇。命运之水，曲折婉转。一切都已经大变，两个人都已经不是当年的自己了。众所周知，一部悬疑剧好不好看，收官至关重要。《命悬一生》在这一点上就做得很好，结局一分钟都不浪费，两大反转，令观众快速入戏。第一个：一场反杀。将故事引向结局的，是曹小军和吴细妹对徐庆利布的一个杀局。两人将逃亡中的徐庆利引向一个水塘，在缠斗中，徐庆利跌入水塘，只要他死了，两人就能拿到保金。但问题是，徐庆利不仅大难不死，从水塘里爬了出来，还正好接到了吴细妹打给曹小军的电话。对方说：得手了吗？这一刻，一切都清楚了。徐庆利这才明白，让他扛手提箱上山的曹小军，割掉半只耳朵假死，一切都是针对他的局。对方想要的，一直是他的命。但面对随后赶来的曹小军，虽然对方掏出匕首想先下手为强，却还是被徐庆利反杀于茫茫荒野。生命最后时刻，曹小军将自己要坐的船告诉了徐庆利，让他快跑。但命运的下一个玩笑，就在前面等着徐庆利。第二个：一场坠落就在之前，为了报复吴细妹和曹小军，徐庆利刚绑了从小看大的两人的孩子，约他们到一处废弃工地。他将一个大塑料袋绑在工地的脚架上，告诉他们孩子就在里面。就在吴细妹赶到想要爬上去时，已经弄清案情的刑警孟朝赶到逮捕了吴细妹，接着替她去救孩子。可最终孟朝和塑料袋一起坠落。结果孟朝重伤昏迷，塑料袋里面装的，却不是孩子。原来从一开始，徐庆利就没打算对从小看大的孩子下手，他想杀的，是吴细妹。而骑着摩托车带着孩子赶往码头的他，却意外被警方截停，就此被逮捕。命运七歪八拐，徐庆利最终还是没逃过命。而随着四个犯案人两死两被捕，整部剧的最后三大悬疑点也该解开了。悬疑一：小军和细妹害徐庆利的真相到底是什么？实际上，很多观众都被导演的障眼法给骗了。前几集吴细妹回忆中黄轩饰演的“倪向东”，实为徐庆利，真倪向东由尹昉饰演，也就是回忆中的真倪向东，一直是尹昉的角色。而真正的倪向东，早因为想要杀死吴细妹，被吴细妹和爱着吴细妹的兄弟曹小军反杀了。但就在两人埋尸时，却听到了一个人的动静，两人匆匆抛下尸体逃跑，而这个发出声响的人，正是因为包德盛命案逃亡的徐庆利。几年后，冒充倪向东的身份在工地打工的徐庆利，却与曹小军误打误撞成了兄弟。又在一天晚上和曹小军吴细妹喝酒时，说出当年看到的一个埋尸现场。吴细妹和曹小军杀人心虚，误以为他意图勒索， 才决定先下手为强，设局杀人骗保。曹小军割掉半只耳朵后假死，让徐庆利背自己上山，戴着口罩的吴细妹则趁他打开皮箱时拍照，再寄给警察，让徐庆利百口莫辩。他们精心布下死局，就是想将徐庆利塑造成凶手灭口，顺带骗取高额保费救有遗传病的儿子。但他们没料到徐庆利掉进河里没死，让计划彻底失控。保费也因案件疑点没能领取。更要命的是，徐庆利不仅没死，还反杀了回来。但最荒诞的是，徐庆利从头到尾都没想过勒索他们，因为他根本不知道，当年杀人的是曹小军和吴细妹，他当年在现场唯一看清的，只有没有死透的倪向东。悬疑二：徐庆利到底如何跟倪向东“借命而生”？命运太过荒诞，当年徐庆利之所以逃亡，是因为在田宝珍婚礼现场被田宝珍丈夫包德盛羞辱，放言要杀人。可他回家睡了一觉，被田宝珍叫醒才知道，包德盛死了。包家正在找他算账，因此逃跑。但他不知道的是，劫杀包德盛的，正是在婚礼上看到包德盛露富的倪向东。而当倪向东被曹小军吴细妹反杀后抛尸荒野，却好巧不巧，遇到了逃亡路上的徐庆利。此时的倪向东，还剩一口气，但他遇见徐庆利后神志不清神神叨叨，引发徐庆利的杀心，才真的被徐庆利用石头砸死。而找到倪向东身份证的徐庆利，索性用他的身份继续活下去。只是他万万没想到，多年后会遇到反杀倪向东的曹小军，又因为一句饭桌上的多嘴，引出了一场针对自己的杀局。命运对他们来说，有些过于幽默了。悬疑三：所有人的结局如何？故事讲到这里，倪向东已死，警方在荒野中找到的尸骨，正是他。曹小军也被徐庆利反杀。最后剩下的徐庆利和吴细妹双双落网，而事情的前因后果，早已被孟朝在坠落昏迷前，推理出来。吴细妹被捕后供认不讳，徐庆利即使不交代，犯罪事实也已经非常清楚了。而在警方告诉他早就知道包德盛不是他杀的，而杀死包德盛的，正是倪向东之后，一直在跟警方兜圈子的徐庆利在震惊中，心理防线已被攻破。加上 田宝珍写给他的一封信，他也说出一切，接受法律制裁。至此，所有案情都清楚了。徐庆利杀了三个人，被曹小军设局中遇到的保安——垂死的倪向东，还有曾经的兄弟曹小军，数罪并罚，等待他的，只有死刑。而意图杀死徐庆利骗保，又自卫杀死了家暴丈夫和家暴男友倪向东的吴细妹，最后因为主动交代，一共被判16年。至此，所有悬念都解开了。知晓一切的徐庆利大笑命运的荒诞，笑到最后，却是无尽悲凉。这段剧情一出来，我不知道大家什么感觉，我当真是感慨万千，对于剧名《悬命一生》，以及命运的幽默，有了更为深刻的理解。2：关于《命悬一生》初看《命悬一生》，我一开始也并不在意，这两年看过的迷雾剧场新剧不少，总觉得后续产出的剧集，很难复制《隐秘的角落》那样的成功了。没想到，这部《命悬一生》竟真的被正午做出了独特的味道。全剧以一桩惊悚的“木箱藏尸案”为引，将盗用倪向东身份的徐庆利意外卷入凶杀案中，也由此引发了真正的倪向东和吴细妹、曹小军之间，跨越十余年的生死迷局。整部剧看似娓娓道来，节奏并不快，但每一次波澜都是点睛之笔。尤其是看完几集之后，你就会真正入戏，越看越上瘾，越看越觉得好看。故事多线并行，时空交错，推开一扇扇“罗生门”，直到大结局观众才发现，一切都源于一场身份错位的叙事诡计——借用不同人物真假难辨的回忆片段，拼凑出一个逐渐清晰的真相。但故事反转只是表象，推动故事的核心还是人在困境中的命运选择。观众跟随着黄轩饰演的徐庆利一路走来，看着他每一次人生选择都完美错过正确答案：草率的决定进城，宝珍未婚夫死后，面对包家人的诬陷，草率的逃跑，又阴差阳错的顶替了倪向东的身份，最后又草率地被陷害。或许是时也命也，但决定命运的，始终是他自己的选择。该剧的绝大多数剧情，展现的都是一片记忆迷局，到了大结局，在经历过许多反转和波折后，才有拨开迷雾见月明的感觉。虽然，这段剧情不过1集，但却成功点题，将之前所有的剧情铺垫，全部用上。而看到结局徐庆利被捕那一刻， 我内心也是唏嘘难言，忍不住一声叹息。一时间，各种过往剧中画面，在脑海中翻涌。好的悬疑剧，能让观众瞬间共情，《命悬一生》做到了。3：关于演技除了剧情，《命悬一生》中的演员表现也是渐入佳境。最出彩的，绝对是男主黄轩。和以往出演的正面角色不同，这次剧中黄轩是用一张脸演出女主回忆中的倪向东和现实中逃亡的徐庆利。前者的冲动爆裂和后者的沉默阴湿，让人一眼认出两个角色的不同。但相比角色反差，黄轩演的最好的是情绪代入感。他的表演，会让观众不由自主代入徐庆利的命运，将情绪压到骨缝。尤其是最后知晓一切后，从震惊到狂笑，黄轩的情绪层层递进，演技真不赖。而除了黄轩，剧中还有三位演员秀出不俗演技。第一位：李庚希从《漫长的季节》，到这部《命悬一生》。李庚希在送渣男上路的赛道上从无败绩。光这一部剧，她饰演的吴细妹反杀家暴丈夫，又反杀了黄毛男友。可以说李庚希这张脸一出现，就有渣男要发抖。我认为李庚希演得不错，回忆清新，现实冷漠。那张脸上不缺故事，能让人感觉到情绪在流动。第二位：尹昉尹昉饰演的倪向东，角色是典型的双面人。曾经是热血的黄毛，但吸粉后逐渐灭绝人性，连女友都想杀。尹昉为角色赋予了一种善恶难言的意味，打人的时候让人毛骨悚然，但当被反杀的他静静靠在曾经的好兄弟身上，又让人忍不住怜惜。第三位：姜珮瑶要说16集看下来让人最惊喜的演员，那绝对是姜珮瑶。她饰演的田宝珍戏份不多，却是全剧最清醒独立的角色，她拒绝情感绑架，台词“什么是好？什么是坏？要一辈子围着你转才叫好？你到底想要一个好女人还是好控制的女人？”成功出圈。我预言，常演女二号的她很快会火向全国。4、事实证明，正午阳光又为迷雾剧场打出黑马悬疑剧提到国产悬疑剧，那绝对就绕不开一个名字。迷雾剧场。当年的《隐秘的角落》《沉默的真相》两部剧口碑爆炸，一举打响了迷雾剧场的金字招牌。但后续稍显乏力，近年的迷雾剧场新剧，再难重回巅峰。国产悬疑剧何时再起，也成为新的悬疑。而对于当下的困境，我们也能看到迷雾剧场的“思变”。从这部《命悬一生》来说，正午的创作明显有别于以破案为重的典型悬疑剧。剧集不再将叙述重心放在案件猎奇性上，而是将镜头对准人物命运变化，让剧集讲案件更讲命运。木箱藏尸、杀夫埋尸、荒野陈尸、街头横尸案只是引子。相比较复杂悬念丛生的案件，剧集把更多的笔墨放在案件背后。比如聚焦“命运悬疑”。全剧物非黑即白的设定被彻底打破，展露出幽深复杂的人性灰度。所谓的全员嫌疑人，其实也是全员可怜人。似乎剧中每个人的“恶”都根植于无法摆脱的“命”。吴细妹如果没遇见倪向东，命运会改变吗？如果徐庆利没在饭桌上对吴细妹曹小军讲述那个隐藏的秘密，三人的命运会一起被改变吗？《命悬一生》拍的是悬案，写的却是人生无常与命运困局。到最后，剧情和命运一起收紧闭环。而几个人再怎么挣扎，似乎逃不出宿命的枷锁。又比如，“全员恶人”。但与其说是全员恶人，不如说故事是借这些小人物，去完成对命运叵测的一声叹息。命运，从来不是一条能预设的笔直坦途。每个人都想要改命，但改命成功的只有田宝珍。只是因为她命好吗？剧集透露的人性中的灰色地带，让《命悬一生》超越了悬疑本身，触碰到了命运思考。可以说相比较博眼球的大尺度案件，这种包裹在案件背后对人命运的挖掘更让人触动。《命悬一生》也证明，迷雾剧场和国产悬疑的命运并未就此写定。只要继续演下去，总会有下一个反转。